一幅好作品是由这四个词组成的

那我个人对于这篇文章想说的四个词汇，叫做平衡、和谐、统一、多样。

什么是平衡与和谐

我们到菜市场都买过菜，商贩们会用量称就售卖，有称盘和秤砣，这两种物体就是可以形成平衡关系。在比如三个苹果依次排列就失去了美感，但两个在一起，另一个在旁边反而就形成了平衡。这是我们画面里非常需要的。 所以平衡是构图的重要原则之一。

那为何平衡是这么重要呢？艺术作品中平衡是一种非常赏心悦目的美感，有些绘画作品看了让人心烦意乱，问题或许就出在平衡感上。(也或许是笔触混乱、色彩搭配的原因，这里主要讲平衡)

初学者的绘画作品基本上都是静态的，(有些沉闷枯燥的感觉)稍带混乱，构图时候太往上或太往下，缺乏逻辑感，绘画的过程也会总让人感觉哪里不对劲，因为画里不存在平衡与和谐。这两点如果可以突破，你就可以调整好视觉上的矛盾了。

在一点就是初学者们往往忽略了画中的背景。一幅画刚开始的时候就需要首先考虑如何处理背景，背景的重要性不亚于绘画主题，背景在主题的后面，是可以衬托出主题内容很多的方面，所以非常重要。

我的学生们基本上都不喜欢画背景，说不喜欢排线是他们的主要原因。

下图是一位美国画家在日本画的一幅作品，房屋偏左，与右面的柱子之间就形成了平衡与和谐。生活中如果我们仔细观察，这种平衡与和谐处处都能看得见。

再来说一下统一和多样

在生活中这两个词是有关联的，各种各样的物品，甚至互相都没有关联的东西在一幅画里融合成一个整体，这才会形成多样统一。

那如何去实现统一？教给大家几个小技法：第一点是使用和谐色和类似色，大家可以按照字面上的词就差不多可以理解什么意思了，这里就不多做解释。第二：让所画的物体之间离的近一点，如果离得太远了，两种颜色多少会显得突兀一些。

看下图！看到这幅画介绍的时候据说这是荷兰的某个酒店，画家在酒店对面画的作品。各位身临其境的感受一下，很不错的不是吗？画面形成了颜色统一和物体的多样性。

那如何去实现多样性呢？如果缺乏多样性，一幅画就没什么看头了，缺少了趣味和生动。试想一下如果一幅画里画了一堆苹果，那有何美感直言？如果一堆苹果的旁边有水果刀和某个女孩，那这幅画就值得让人回味和思考了。

介绍几个实现画面多样性的方法：首先线条、形状、大小、颜色和质感要富有变化。最重要的是画面蕴含着变化，比如某个时刻，光线或者气候正在改变色调或者色彩。

看下图，这是上面图的另一个版本，都是一个场景，整幅画的投影都是一模一样的，但是色彩组合完全又不一样。

所以画一幅作品或者去欣赏的时候如果能把平衡和谐，统一多样能领悟到的话，你的绘画将会提高很多，参观画展时这些标准当然也是可以用来参考的方法。