从《步履不停》中解读导演是枝裕和创作背后深邃从容的人生感悟

关于这部经典的解读有不少，但很少有从多角度、多层次来解读电影中蕴藏的导演对现实与人生的思考。今天我就从三个角度来解读。@阿若情肆

《步履不停》讲述了主人公次子良多在兄长忌日带着妻子和继子回到久违的故乡，与父母团聚的故事。琐碎普通的生活剪影，正如同我们的一日复一日，怀揣着心事，渴望着相拥。

该片豆瓣评分8.8分，列入豆瓣Top250榜单之中，同时也荣获第22届马塔布拉塔国际电影节最佳影片奖，是枝裕和也因此获得第3届亚洲电影大奖最佳导演。

有人说《步履不停》是是枝裕和电影中最经典的一部，佳作之所以为佳作，就是因为它将寻常生活描绘得不动声色，却展现了生活的全貌。几乎所有导演在拍摄底层家庭题材时，都会有意无意使用自上而下的镜头，只有是枝裕和永远能够保持温暖的平视。

是枝裕和一向以温暖的治愈片著称，《步履不停》同样也是一部关于家庭的治愈系电影，但是与他的其他电影不同的是，《步履不停》在细腻的人物塑造和情感笔触之下，看似轻巧却深刻地同观众探讨了深邃从容的人生感悟，显示出与众不同的哲学深度和豁达的人生态度。

所以，我今天会结合这部电影的故事情节，从“配角人物的塑造、主题的三重对立、现实思考”这三个方面，由浅入深、由微观到宏观解读是枝裕和的电影的。在文章的第三部分，我会结合自身对电影的理解，分享三个导演隐藏在电影中人生感悟。

01、配角人物的塑造：配角也蕴藏着是枝裕和对平淡生活中人与人之间真实的关系、情感的感悟与表达

从电影中配角形象的塑造，读懂是枝裕和对平淡生活中表现出人与人之间真实的关系、情感，有着人类不可抗的生离死别，也有着人类能够握在手心的幸福。

电影《步履不停》是导演是枝裕和在母亲去世后真情流露的一部作品。电影讲述的是我们日常生活中的点点滴滴，妈妈做饭，爸爸批评儿子，婆媳对话，夫妻对话，缓缓如流水般流淌不息。

在这看似平常的一天中，包含着各种矛盾、情感，是那么真实，看着他们，倒映着我们自己。是枝裕和将自己对人与人之间真实的关系和情感的理解，毫不保留呈现在观影者的面前。

那么电影中是如何体现生活中人与人之间真实的关系？我将从电影中众多配角中，选出以下两个最具代表性的配角进行分析：

①母亲是家庭的灵魂，是日常生活的烟火气和基石

电影的第一个镜头是母亲和女儿在削萝卜的场景，富有生活气息，也瞬间将观众带入他所营造的情境当中。她一边唠叨，一边做着饭菜，定了昂贵的海胆寿司，炸着孩子们从小最爱吃的玉米天妇罗。母亲享受着给家人做饭菜的乐趣，期待小儿子良多一家回家。

她把全部精力都倾注在孩子身上，和蔼慈祥，手艺精巧，不断地忙碌，在房间里走来走去，刚吃完这顿饭就开始准备下顿饭，生怕孩子们饿着，晚上孩子睡觉，自己还在灯下勾着毛线，母亲就是一个家庭的灵魂，她是伟大的，同时也是自私的。

母亲话多却矜持隐忍，熟于世故，人情练达，她的乐观风趣成为家里的温暖之源，电影开头特写了许多她切菜的动作，“家”的概念便在柴米油盐中灵动起来，比如一家人其乐融融的炸起了天妇罗。

对于良多娶了带着孩子再婚的女人，母亲与父亲均感到不满，但母亲却一直礼貌、热情、体贴地招待着尤香里，看不出一丝讨厌的情绪。

转过身去，母亲却私下问良多关于孩子的问题，说如果和尤香里没有孩子，离婚也好离一些。但是她也注意到了儿媳脸上好看的酒窝，还把自己最喜欢的和服送给了她。

或许有人会觉得良多母亲十分虚伪，但是她的表现恰恰是其作为一个普通母亲最真实的写照。作为一名有着传统世俗思想的母亲，她必定是希望儿子也能有个“世俗标准”的妻子。

在我看来，母亲性格的偏执、自私在这被揭开的一角可以直接看到，同时在她看到黄蝴蝶，坚信那是大儿子的灵魂所化时失魂落魄的状态也可以感受到属于母亲对儿子真挚的爱。

是枝裕和从母亲的人物形象上入手，运用镜头将母亲的形象放大，在她的身上，我们看到一个真实贴近生活的母亲，这反而会让观众感到动容。

②父亲古板，严肃底下却深藏着关心和温暖

父亲恭平是名已退休的医生。他沉默寡言，以自己的职业为傲。他一生最大的愿望就是希望两个儿子成为医生，继承自己的诊所。但是大儿子早逝，小儿子良多离家去了东京，成为一个画家。

即使退休了，他依旧住在院子与诊所相连的房子中。父亲是固执的、爱面子的。在大家围着饭桌闲谈时假装没兴趣地看报，对老伴收藏的唱片孩子气地狼吞虎咽表示不屑。他不许儿子良多穿着睡衣裤出门，他不许妻子跟在他后面走路，他更不让妻子握着他的手。

就在我们这么看待这位父亲的时候，有关父亲的下一个镜头便是小敦（良多继子）误闯父亲书房。父亲并没有责怪小敦，反而很关心他。其实，父亲是渴望与他人亲近的。

父亲表面上严厉刻板，但心里细致温和。只有他注意到了小儿子事业不顺，生活窘迫。当良多的继子站在他办公室门前。他招手让小孩进去，给了他零花钱。当孩子被嘴里的冰淇淋冰到，他体恤地拿了纸巾让孩子吐出来。他告诉孩子自己小时因为爸爸生病而立志做医生的往事。

父亲倔强矛盾，表面严厉实则内心痛苦，他在大家合影之际不耐烦地拂袖而去，却愿意耐心聆听小孙子的充满童趣天真的理想，显得可亲可爱。

在我看来，是枝裕和对人与人之间真实的关系把握的细致入微，完全融入到了本片中。父亲严肃底下其实深藏着关心和温暖，只是不愿意轻易地吐露出来的形象展现的淋漓尽致。这样父亲形象让我们仿佛看到了自己的父亲，让我们对自己的父亲也更加理解。

02、主题的三重对立：是枝裕和用平淡的镜头展现出了三种不可抗拒的对立关系，深化了电影的主题

有人说，有的导演一生只拍一种电影，是枝裕和就是这样的导演。是枝裕和用平淡的镜头告诉观众生命中不可抗拒的离散和苦难，电影取名《步履不停》告诉观众人生会有很多遗憾和悔恨，可时光的洪流步履不停，我们要一直往前走。

在我看来，电影中暗含三种对立关系，而这三种对立关系的存在正式故事发展的基础。接下来，我就从“疏离与亲密、不幸与释怀、缺憾与前行“三种不可抗拒的对立关系来解读电影的主题。

①父母与子女之间疏离与亲密

《步履不停》中，一开始就把镜头落在了忙活家宴的横山一家中，从旁观者的角度来一层层剖开深潜在平淡温馨家庭背后的故事。

次子良多带着新婚的妻子和继子赶回家中。路上，良多跟妻子由香里说其实可以不带换洗的衣服，在吃晚饭前就返回，他不太想在父母家住一晚，不愿和父母相处。

父亲想要良多继承自己的医馆，良多坚持不肯当医生，远走他乡修复油画。不仅如此，40岁的良多失业并且娶了个寡妇，还有一个父亲口中的“拖油瓶”。他对良多已经别无所求，只希望他能够养活家庭。良多被自己父母的态度压得喘不过气来。

陈旧的印记、新添的伤疤，让两代人之间总有一道深深的沟壑。父母和子女之间的感情是无法割舍的，这是一种难以言喻的情愫，或许是因为血缘天然的缘故。然而父母与子女之间并非毫无罅隙，实际上更多时候反而充满矛盾和疏离。

尽管如此，良多并不是不孝顺，即使失了业，生活陷入困顿，还要偷偷给母亲塞点钱，看母亲高兴的样子。也会注意到父母浴室的瓷砖坏了，并且装上了老年人用的扶手。会因为母亲一句想坐儿子开的车，而去关注买车的事。

家里人翻出良多小时候写的作文，上面写着想成为一名医生。良多气急败坏的将他拿起来撕了粉碎，但是夜深人静的时候，又一个人偷偷把它粘起来。

清晨陪父亲散步，他假装停下看手机，等着步履蹒跚的父亲。最后，和父亲站在哥哥去世的海滩上，他和父亲说起久远的往事，约好下次一起去看球。

是枝裕和是很细腻的，最终他用熬过冬天的黄蝴蝶的故事，一瓢淋在亮太哥哥墓碑上的水，良多紧握自己女儿的手，把之前的所有不愉快都化解了。

让我们在看似简单平凡的生活里，细细品味属于每个家庭共有的故事，关于误会与谅解，亲情与宽恕，还有珍惜。

②不幸的经历与最终的释怀

横山家的长子纯平没有出现在荧幕中，但他却是串联整个电影的灵魂人物，就像一张无形的网，把一家人连结了起来。15年前，纯平在海边玩的时候救下了溺水的方雄，自己却不幸丧生。痛失爱子的老父母陷入了无边的孤寂。

每年纯平忌日，母亲都要邀请当年被救下的方雄来家里祭拜，看着被救者尴尬、局促的身影，听着他每年重复的“对不起”和“我会连纯平（大哥）的份一起好好活下去”的誓言，良多内心也充满了对他的怜悯。

当良多试图劝母亲不要再让被救者来家里时，母亲却断然拒绝。原来，让被救者永远记住、永远痛苦，也是她怀念儿子的一种方式。这种怨恨被转嫁到那个获救孩子的身上，深深的敌意令人毛骨悚然，无形中也拉大了与良多的心理距离。

《活好·我这样活到105岁》的作者日野原重曾说：“宽恕别人的过错，与他人善意交往，会让自己的心灵获得解脱，让生活变得轻松和快乐。”

如他人之心，将心比心，多一份体谅与理解；如赤子初心，放过自己，少一些作茧自缚；如世界之心，感恩世界，共造美好人间。《三块广告牌》里的母亲米尔德里德在女儿被奸杀以后仇恨全世界，向警方发起挑战，最终被周围人的善意感动，放下仇恨，自我救赎。

③一边留下缺憾与一边勇敢前行

纯平忌日那天，良多和母亲聊天的时候说起了一个相扑演员，他们却怎么都记不起这个相扑的名字，等第二天多良坐上回城的巴士，他才想起来，并感叹到：“我为什么总是慢一拍！”

三年后，父亲死了，他也没有和父亲去看足球。还有死前一直争吵的母亲，也追随父亲去了，终究没有坐过儿子的汽车。一些随口说出的约定往往来不及实现，看似轻而易举，但常常被忽略，再也无法挽回。家人间的沟通总羞于当面表达，似乎是无解的宿命。

电影中，良多最后的旁白，无奈中隐含着淡淡的伤感。我们总是后知后觉，喜欢一边缺憾，一边前进。整部电影很平淡，没有高潮。而我们的生活不正是这样吗，日复一日的做着差不多的事情，没有大起大落，也没有大喜大悲。但生活依旧是一道人生难题。

这正是这部电影想要表达的，也是导演是枝裕和想要告诉观众的：生命是一条无法回头的单行道，我们只能步履不停，勇敢前行。

03、现实思考：作为一名电影爱好者，我会结合自身对电影的理解，分享三个导演隐藏在电影中的人生感悟

细品是枝裕和的电影，他的创作总是有无处不在的小细节。大家说话时的察言观色，掌握气氛的小心翼翼，完美的神色过渡，家庭成员间让人忍俊不禁的种种瞬间，电影里恰到好处地把握了严肃和活泼，幸福和悲伤。台词不多不少，情感不咸不淡。

但在短短的两个小时电影剧情里，我们有时候很难准确的捕捉到导演隐藏在电影情节中的情感。因此，我结合自身对电影的理解，分享三个导演隐藏在电影中人生感悟。

①一茶一饭，触动家人深潜的秘密与隐忍

在沁凉的麦茶、红透的西瓜、母亲绝手的好料理炸玉米天妇罗，加上外卖的顶级寿司和鳗鱼饭。母亲准备的一茶一饭，屋内摆设整齐得当的物品，浴室里掉落的瓷砖，院子里开得灿烂的花树，都将触动着回忆以及深藏在彼此心中不曾说出口的秘密，折射出幽微的人性暗涌。

良多有个不想告诉父母的秘密：他刚失业，生活无奈和窘迫；父亲有个不愿告诉母亲的秘密：他年轻时曾经有个情人；母亲有个从来没告诉父亲的秘密：她曾带着孩子来到那个女子的房子前，知道了一切。

这些平淡生活的背后隐藏了生活、死亡、父子、母子、兄妹、夫妻之间微妙的家庭情感，在按耐不住的争执中不经意触动了各自的回忆和秘密。矛盾争吵，隔阂怨愤，人生的不幸与痛苦，都揉碎进生活的柴米油盐，最后也嚼咽下肚，甘苦自知。

也许家的真相本来就这样，混沌不清很难有清晰的边界，喜和悲都包裹着爱的外衣，同时每人都有一首深潜不露的歌，告诉我们两个字：隐忍。所有的努力最后得不到期待的回馈，你却无法把自己连根拔起，无法远离和忘记，这就是家。

②纹黄蝴蝶，生命与死亡相互交织在旅途中

电影中“黄蝴蝶”一共出现过三次，一个重要意象，代表了早逝的哥哥，一种牵挂、一种失落和对死亡的敬畏。蝴蝶翅膀搧起，频频扰动着他们一家人的心绪，余波不断。

“黄蝴蝶”的第一次出现，便是在横山良多与母亲、妻子、儿子一同给纯平扫墓的段落。母亲说“听说啊，只要纹白蝶能活过冬天，就会变成纹黄蝶”，在母亲心中，纹黄蝶就是大哥的象征。

晚餐过后，沐浴完的良多听到母亲在叫喊着，急忙赶过去看。原来那只“黄蝴蝶”又出现了，它在横山家屋子里飞来飞去。母亲追逐着蝴蝶在房间里徘徊，眼神哀伤又闪烁着不寻常的光芒，因为她觉得，那是她的纯平化作蝴蝶回来了。

“黄蝴蝶”第三次出现时，影片接近结束。那时候，良多的父母都已逝去，他带着妻子儿女到墓地扫墓。下山时，遇见了一只“黄蝴蝶”，他跟小女儿说起了母亲曾给他说过的话。

“黄蝴蝶”出现了三次，每一次都被寄予了一种对逝者的怀念。它承载着对生命的膜拜、对死亡的敬畏以及对亲人的怀念。这种深植于内心的情感，在是枝裕和的处理下，让人备受触动。

③时过境迁，对亲情的延续与谅解

是枝裕和曾说：“即使一间小小的房子，每个家庭的故事都是无限的。这部电影，我想描写的就是日常生活中的悲剧，欢笑，和残酷。”

“人生路上，总有那么一点来不及”这是良多在父母亲去世后恍然间明白的一个道理。而在之前的情节里，也暗暗的折射过。良多离开家，才记起和母亲聊天中提到的那个相扑选手的名字，来不及告诉母亲这一点让他隐隐觉得后悔，父母亲去世后，他的悔恨更深。

电影的结尾，良多带着妻子儿女回老家给过世的父母做祭日，他延续着母亲一样为墓碑浇水，在回程路上指着看到的蝴蝶向女儿说：“听说啊，只要纹白蝶活过了冬天，第二年就能变成黄色的蝴蝶飞回来呢。”时光看上去在轮回，但相信会有所不同。

人生就是不断地失去，或遗憾，或悲伤，或欢喜，或无奈，或是哭，或是笑，时间和亲情终将带我们找到谅解的出口。谅解虽难，但时间久了，彼此终究会慢慢的去包容和释然。这大概就是人生。

总结一下：

想要真正看到《步履不停》，不仅从电影的故事内容进行分析，更要深究隐藏在电影中真正有价值的人生感悟，这样才不会错过导演融入电影中的思考和洞察。

因此，这篇文章就是我对《步履不停》电影故事之外的一些思考，在文章的第三部分，我也结合自身对电影的理解，分享了三个导演隐藏在电影中人生感悟。