寻找下一个李清照 九位大家在杭把脉浙江女性散文流变

浙江是散文强省。

宋明以降，“浙东学派”倡导文史汇通，他们既是史学巨擘，又是文学高手。

近代以来，从浙江走出去的鲁迅、茅盾等，标注了中国文学史上的新高峰。

浙江是女性散文大省。

作为我国“古代第一女词人”，李清照的大部分作品创作于浙江。

新时期以来，张抗抗、裘山山等女性作家从浙江出发，将散文的厚重文化和文学底蕴发扬光大到一个新的高度。

浙江的下一个李清照在哪里、浙江散文如何再创高峰高原、浙江文学如何助力“文化浙江”建设？10月14日，在湘湖之畔，以苏沧桑、帕蒂古丽、赖赛飞、干亚群、草白为代表的浙江中青年女作家散文研讨会召开，国内文学大家陈世旭、何立伟、裘山山、韩小蕙、叶兆言、邵丽、邱华栋、周晓枫、武歆等做了专题发言和点评，晋杜鹃、陆春祥、周维强等参加了研讨会。

从一条河抵达大海

被研讨的5位女作家，代表了近年来浙江中青年女性散文创作的水平。研讨会开始，她们自述了对散文写作的体验和认识。

苏沧桑第一个发言。近十年来，她创作了两部散文精选集，《水下六米的凝望》和《等一碗乡愁》。在最近的新书分享会上，张抗抗还特别推荐了苏沧桑的小说《纸上》，认为她的文字很有担当，直面真实的生活。研讨会上，她说：

“我出生在浙江的东海边一个小岛，叫玉环，我家乡是楚门镇。我的家乡很特别，它处在交通末端，它既然大海之大，又有江南之美，非常秀美，又很豪放。杭州是我的第二故乡，既有风韵又有风骨，所以我的第一故乡和第二故乡，可能对我的散文创作产生了最初的，也是最深远的影响。

用我自己的话来说，我的散文是要美、要真、要有灵气、要有个性、要大气、要有担当。用读者的话来说，可能说是一把剑，既柔美又有锋芒。我想这样来表达我的散文追求：从一条河抵达大海，要在美好的文字里面有一些思想的发现。”

余姚作家帕蒂古丽有两个人生地标：25年时间在新疆度过，27年在江南度过。她以文字穿针引线，将两种不同的文化缝合在自己的身上。她说：

“我的写作可能涉及到一些关健词，比如文化融合、民族身份、语言争夺等这样的问题。我也是一边写作，一边解剖自己的一个人，矛盾纠结、文化碰撞、身份撕裂，这是我个人的事情。

移居的少数民族如何在融入当地文化的同时继续保有本身的特色，与在地文化的交汇当中怎么样发扬出另一种兼容并蓄的文化，为中华文化贡献出民族的精华。我觉得这也应该是有人去思考的一个问题。”

作家赖赛飞生长于海边，倾注于笔端的是与波涛共舞、伴潮汐涨退的自由海岛生活。长期的生活体验和创作累积使她写出大量韵味独特的散文。她说：

“我是南麂岛上人。多数时间，岛上的女性像钉子钉在原处难以自拔，男性则乘船出海，有时走得太深，就沉默不见。

散文于我而言带来了清晰。选择散文写作，即使再不擅言辞，也想在注视和经历缭乱之后，捕捉到一些东西，主要是在看上去不动声色的普通人群及普通生活里。”

作家干亚群则注重写村庄系列。自2010年开始创作，至今已出版3本江南村庄系列。她写童年的村庄，以回忆的形式，把人与自然、人与人意见人与之间的平衡、约束、亲近，以及规矩呈现出来，替村庄留下了一份档案，尤其是那些手艺人，用纸的形式为他们建立一座乡村博物。她说：

“写散文要有佛心。这个我是受刘文典先生的那句‘写作就是观世音菩萨’这话而来的。写作者要站在跟自己的人物同一个层面去书写。那些小人物、那些城市边缘人、那些讨生活的人都是我所喜欢写的人，他们的日常就是我的日常。

散文的容量可大可小，也可远可近，但我认为散文必须要有深度温度，这个深度温度就体现在情怀上，体现在思想上。用温度、深度来书写浅显的生活和寡淡的日常，我想这就是观世音菩萨。”

草白是5位代表作家中最年轻的一位。她说：

“我是2008年开始写作的。散文写作和所有文字写作一样，它是一个自由写作的精神内涵，它要不断去拓展散文表达的一些边界，去挑战那些约定俗成和习以为常的东西，没有什么东西是不可以逾越的，关键是我们找到好的足可以信赖的方法。

在散文写作中，我其实并不刻意去区分各种文体，即为此划定界限。事实上模糊和对边界的冒犯是我愿意看到的局面，因为这样的冒犯对散文写作来说是尤其有意义的。

还有一点，我觉得在散文写作当中有气势是很重要的一个因素，因为有时候写一个东西会下不去手，如果没有达到一定点的话就很难解剖自己，对自己不够残忍。 ”

中国女性写作巨河上的新浪花

与会专家对5位作家的创作做了认真而细致的点评，高度肯定了她们的创作对浙江文学发展的积极贡献。

河南省文联主席、省作协主席，鲁奖得主邵丽认为，如果没有浙江作家的散文作品，中国散文的整体水平是会向下滑落的。她认为：

“苏沧桑的散文细腻，敏感，有南方山水的质地，充满很灵动的细节。很喜欢《听见春分》里的那个“青翠欲滴的入口”的说法。是现实，也是隐喻，是我们乡愁的入口，也是现代化的伤口。这个作家很有潜力，希望在今后的写作中再沉稳一些，把事情琢磨透、悟透。

帕蒂古丽的散文宏大，既有从心灵出发的那种敏感的震颤，又有世界格局下的那种稳稳的笃定，尤其是《被语言争夺的舌头》这篇散文，是近年来散文界难得的一篇精品，是一篇真正的大文化散文，既有寻根文学的那种疼痛感，又有现代化进城中那种身份的焦虑。

干亚群的散文打通了散文与小说的通道，从头到尾都充满了细节，比如《屋檐下》这篇散文，开始我就觉得是一篇小说。观察细致入微，描写也是恰到好处。她表达的其实也是一种身份的焦虑，那种随波逐流的漂浮感，“用各自的努力朝不确定的生活迈进。唯一能替他们记住名字的，可能也只有揣在怀里的身份证。”读了这样的句子，你真不知道主人公是在幸福的入口，还是痛苦的出口。《介入》这篇散文写得也好，那种城乡之间纤毫毕现的对立和欲拒还迎的融入，被表达得那么尖锐，让人被一种巨大的虚无感所淹没，这也是现代人一个特别明显的精神表征。

赖赛飞的散文写得空灵，也空阔，非常的形而上。这是好散文的标志，好像说了很多东西，又好像什么都没说。你读的时候能沉进去，放下的时候还走不出来。《第四类痛觉》就是这样的文章。同样是写母女关系，写活着和死去的母亲，写生死之间的母亲，写得如此沉潜其中而又隔离其外，拿捏得那么恰如其分，真是不容易。《没有如果的旅程》写得也很好，在历史和现实、张爱玲与“我”之间穿插衔接得那么自如，确实需要技巧和智慧。这样的写作我曾经遇到过，就是俄罗斯作家茨普金写的《巴登夏日》，是写陀思妥耶夫斯基的，据说是“20世纪最后一部小说”，我觉得也完全可以说是“20世纪最后一篇散文”。

草白的作品，很难将其完全归类为散文，这完全是小说的底子，这种边叙边议的写作方法，很新鲜，很有活力和冲击力。大概是借助了西方作家的创作方法，有保罗奥斯特的影子，也可能完全是巧合，使用得非常成功。写与父亲诀别的两篇文章，《劳动者不知所终》和《漫长的告别》，我感同身受，尤其是父亲死后，母亲那种精神状态，“她更没有让自己闲着。有那么多时间需要填充，那是一个无底洞，她不知道拿它们怎么办。”写得真是太好了！这是个年轻的、很有希望的作家，希望能沉下来，多读，多看，多练。”

中国作协全委会委员、江苏省作协副主席叶兆言认为，散文有着向反的力量，可以试着冒险地去写，而不是简单地写故乡、写乡村。他认为：

“可能因为语言问题、特殊的背景，帕蒂古丽作品中词语的组合甚至标点符号的应用，都感觉到有新鲜感。她完成了‘精神出轨’，她离开了新疆，她如果在新疆可能没有这样的优越性。

浙籍作家包括余华、茅盾，他们都是非常优秀的例子，他们都是‘精神出轨’。所以，精神要出去特别重要。”

中国作协全委会委员、湖南省作协主席何立伟认为，浙江能一下子出来5位女散文家，而且是水平很不一般的女散文家，这在其他的省份恐怕不是容易做到的。他认为：

“苏沧桑的《偏见》《春风》，很短，很精美。

干亚群写的《屋檐下》，她找到了一个农村妇女一生的象征。‘屋檐下’很有意象，所有的妇女，包括自己的母亲，包括邻居的大婶在屋檐下东拉西扯，也写了男人，但重点写的女人，尤其是父母，他（她）们的人生，以及自己的人生。对这种乡村女人归宿的认同和抗拒，写得非常质朴，有一种质朴的力量，有一种对人生的审视。

赖赛飞《第四类痛觉》很有视角，写自己和母亲的较量，而且是一生的较量，一直到母亲的离去。写的母亲和自己、自己和自己的较量，前者是较量，希望得到一种存在感，后者是希望在活之外还有一种意义和一种自我屈服。也是对母亲一生的审视，对妇女关系的一种掂量，以及自己对生命价值观的感悟，充满了女性的辨析和思考。

草白的《劳动者不知所终》，同样也是写一个人的一生，赖赛飞写母亲一生的较量是写的自己，她是通过劳动者和劳动的方式，也是一个人的生存方式来描写这个人的一生，她的卑微、错位，她的生命结束与这样的方式有关系。相对而言，草白可能比前面两位作者更感性一点，表达得更多一点，我也觉得更有痛感一点。能够写出生命的痛感就是一种价值。

帕蒂古丽的《被语言争夺的舌头》，她争夺的是语言，语言背后是文化的差异，不同地域的生活方式被人们塑造和改变，还有待明确的身份。所以很有份量，也是值得读者思考的一篇散文，指向历史和现实，指向生命的可靠或不可靠。”

中国作协全委会委员、四川省作协主席裘山山认为，5位女作家的散文，刷新了她对浙江女作家印象，她们的文字塑造了一个有力量、有深度、有大情怀的江南女子。她认为：

“散文是一个最容易暴露自己的文体，读苏沧桑散文的时候就会有这样的一些感受：原来她是一个远离故乡的人，有乡愁的人，是一个在海边长大又在西湖边生活的人。还是一个读了很多读但是也喜欢琢磨的人，一个充满了江南韵味但还是有锋芒的人。

干亚群的散文里泥土的气息、草垛的气息，还有水塘的气息。这些乡村的气息并不都是那种芬芳甜美的，甚至有不好闻的腥气味。她用这样一种悲悯情怀来写形形色色的人，写父母、村民，写种菜的老人，写那个卖猪但是喜欢画竹子的老曹，也写了喜欢写文学的老王，还有做志愿者的杨师傅，这些人在她的笔下都是有血有肉。乡村因为她的笔成为一幅画，被更多人看到。

赖赛飞的散文写得很勇敢。她写作上的勇敢，可能源于她生活的磨难。我钦佩她不是哭哭啼啼来写伤痛，而是冷静地写。

草白的散文里有讲故事的节奏感我们跟着她的讲述，就看到了一个真实的乡村生活，它不是田园牧歌，充满了劳作的艰辛，甚至还有饥饿的梦魇，有病痛的折磨。在这样的磨难中她很有幸有文学为伴，以文字的为伴。

帕蒂古丽散文是最独特的，这种独特是天然的，用她的话说我们是一根舌头，她是很多根舌头，维吾尔族的父亲、回族的母亲、哈萨克的邻居、汉族的老师，都给她灌输不同的语言、不同的文字、不同的习俗。这样的文化交融让她与众不同，也成为她一个写作的富矿。”

中国作协主席团委员陈世旭认为，5位浙江女作家的作品细腻、敏锐，还能把对生活的开掘和领悟上升成格言，非常精彩。

著名作家、鲁迅文学院常务副院长邱华栋认为，5位浙江女作家是中国女性写作巨大长河上新的浪花。她认为：

“苏沧桑的写作视野非常开阔，很多作品追求一种美、追求真、追求灵性、追求大气，万物皆入文，万语皆出。新作《纸上》，超越了自己，把知识的谱系放进去了，关于纸张纵横开合，写出了知识趣味完美结合的作品。以后写书更集中一点，每一本书集中一个符号，这样系列的，最后构成一个苏沧桑的沧桑文集、沧桑文库。

帕蒂古丽的作品识别度非常高，她的作品的确在这种跨文化、跨语言的写作过程中提供了一种新鲜的经验。她的创作中很自觉，表达生命的沉重感，《被语言争夺的舌头》是代表作。

赖赛飞的作品首先是题材上一大贡献，写海岛、海洋，给中国当代文学提供了独特文本。

干亚群的作品有节制感，特别善于从日常生活中出发，发现日常生活中的这些小细节，有温度又有情怀，同时有节制力。

草白的作品是一个典型的小说家散文，特别懂得叙事的节奏和控制读者的心理，通过这种方式控制自己的叙事节奏。”

著名作家周晓枫认为，

“苏沧桑的文字确实有南方之美，有一种柔润的光芒。沧桑的文字很柔韧，像在淡水和咸水之间的一种芦苇这种植物，有来自对日常生活的提炼，像一条溪水想把自己变成河流，然后再变成海的整个过程。

帕蒂古丽的文字，讲的是一个很特殊的文化碰撞，还有身份撕裂的问题，能够感到生活的粗颗粒感，还有会把生硬的、顿挫的、混沌带进去。这种过程是对自我的一种发现，对关系的发现，对他人的认识。你以一颗不被文化束缚，也不被征服你的内心去感知，这个很有力量。

干亚群和赖赛飞各有各的好；草白的凝练和别致让我非常意外。她很好地控制了悬念和特写。”

天津市作协副主席、天津文学院院长武歆

“苏沧桑《纸上》有四个特点，一个是历史与现实的同化，第二是个人心绪巧妙进入他人，还有一个是时空转换自如，再有第四个方面是细微之处感人。

帕蒂古丽的创作在叙事进程的特点是在不断发问过程当中，一边问一边来推进叙事的进程。

干亚群的作品中有耐心的叙事，丰饶的细节，由这两点支撑起来思想的意蕴。尤其《屋檐下》，还有《草语》，人和草的和谐，最后老人依着草睡着了，非常打动人。

赖赛飞游戏式的散文，还有读书笔记式的散文，开阔了散文的一种边界。

草白的作品，会令人误以为作者是一个面目冷峻，嘴角和眼角都特别刚硬的男孩，没想到见面是一个特别羞涩的女孩。特别好。”

针对每位女作家的创作特点，9位大家也分别给予了具体的写作建议指导。浙江省作协党组成员、秘书长晋杜鹃认为，浙江5位中青年女作家，形成了浙江文学的此岸，此岸已经到达了一个山坡或者一个小山顶，但那个彼岸更高。她感谢9位专家从不同角度为5位作家把脉，分析指出了她们的特点，充分肯定她们的优势、优点，也同时指出了需要进一步努力的方向。

本次研讨会由浙江省作协、浙江省散文学会主办，浙江省散文学会会长陆春祥主持了研讨会。