魔幻童年 请回答1990

1990年，注定是一个不寻常的年份。

这一年，分裂快半个世纪的德国统一了；曼德拉结束了27年的监狱生涯重获自由；

牵动万千股民情绪的上交所成立；中国第一次成功举办亚运会，《亚洲雄风》响彻街头巷尾……

除了这些注定会被载入史册的大事件，这一年还发生了很多不那么引人注目的事情。

比如说，当年上映了三部国产儿童电影——《魔表》《大气层消失》《我的九月》，全部由中国儿童电影制片厂出品，每一部都称得上优秀。

对比如今每到“六一”专家都感慨优秀国产儿童电影越来越少的现状，1990年的“丰收”堪称奢侈。

这几部电影早已悄无声息，但当我们把时钟拨回1990，却从中意外发现了几位“一哥”的“童年往事”——

01 小童

1990年，20岁的张小童是北京电影学院一枚安安静静的学生仔，忧虑着毕业后是能留京呢，还是会被分配回西安，却没想到人生处女作毫无预警地就砸到了头上。

儿影厂的《魔表》找他演长大后的康博斯，名字就叫“大康博斯”，算是个双男主的戏份。

用现在的眼光看，《魔表》是一出科幻又荒诞的穿越剧——不爱上学只想早点长大的康博斯得到了一块“魔表”，于是心愿得偿，一夜变成大人，在百货商店卖玩具。

他还阴差阳错地当了老师，教的恰好是自己上学那个班，体验了一把“麻辣鲜师”的酸爽过瘾。当然，最后康博斯选择回归了小孩的世界。

20岁的张小童能把外表是大人内心是小孩的大康博斯演得生动又富有喜感，但也脱不了他那个年纪的稚嫩和呆萌。

看着这样的大康博斯，谁又能把他和18年后成熟稳重、令女性一见倾心的宋思明联系起来呢？

02 小嘎

1990年，33岁的小嘎也在忧虑。他长得就有些发愁，还天生胆小，却偏要吃演员这碗饭，结果还没成名先吃了不少苦头。

跑了十几年的龙套，虽然积累了一点名气，还远称不上大明星，三十出头事业才刚刚有了起色，但对于未来的前途，小嘎自己也没有清楚的头绪。

面对一份来自儿影厂的邀约，哪怕还是跑龙套，哪怕角色连名字都没有，他也不会拒绝。《大气层消失》的片尾字幕表这样描述他的角色：“技师”。

没有人会想到，连“技师”小嘎自己都没想到，他后来会成为中国第一位戛纳影帝、“国民喜剧大爷”。在互联网时代，他过往作品里随便一个POSE都能掀起全民模仿的风潮。

小嘎的大名叫葛优。粉丝们偶然间翻出葛大爷当年的“技师”剧照，才惊喜地发现——1、原来大爷三十岁出头就聪明绝顶；2、大爷的喜剧天赋早就开始生根发芽。

03 小宁

当初和小嘎一样不挑活儿的，还有片中女劫匪的扮演者，字幕表上署名：“女人”。

演这部戏的时候，风华正茂的“女劫匪”吕丽萍已经连续拿下了金鸡奖和百花奖的最佳女配角奖，居然只能演一个不配拥有姓名的“女人”，搁现在，难以想象。

如果这是某个大牌导演的戏，还可以理解，可冯小宁做导演也是新娘子上轿头一回，他以前在剧组做美工。（冯小刚OS：咱老冯家的导演真是和“美工”这个行当有缘呐！）

冯小宁做美工可是正经的科班出身，北京电影学院美术系毕业。他担任美工最有名的一部，正是儿影厂1988年出品的儿童科幻片——《霹雳贝贝》。

不得不佩服那会中国电影人的自信。就算在600亿票房的今天，中国电影尚且hold不住“科幻”二字，他们在中国电影特效水平还一穷二白的二十多年前就敢想敢干拍科幻，居然还给干成了！

《霹雳贝贝》里的外星飞碟怎么做的？两个直径2.5米的金属“大锅”扣在一起，挖上孔里面安上白炽灯，吊起来转。

外星人怎么造型？美工冯小宁开动脑筋，用金属亮片缀起来做了blingbling的戏服。担心别人不会穿给弄坏了，他自己穿着下场客串了！

就这么一部特效“粗糙”的儿童科幻片，却获得了空前的成功。首映的时候，很多小观众激动得站到椅子上为霹雳贝贝欢呼鼓掌。直到今天，它依然是很多70后80后的童年回忆。

被《霹雳贝贝》开大了脑洞练肥了胆子的冯小宁，第一次当导演就想搞个大新闻。

《大气层消失》的主角是小孩和动物，“技师”和“女人”都甘当绿叶。电影讲了一个小孩忽然发现自己能听懂动物说话，然后与动物一起拯救大气层的故事。

儿童科幻片还带着环境保护和动物保护的元素，放到今天来看，也是时尚时尚最时尚了。

不过，片中有很多“硬科幻”的镜头，美工导演动手能力再强也没办法靠“土法炼钢”来解决，只好借用科普节目的画面，导致电影常给人一种硬切CCTV10的感觉。

虽然特效细节有很多缺陷，《大气层消失》依然不失为一部优秀的儿童片。该片获得第十一届金鸡奖导演特别奖，直到现在网友还评价它意识超前，是中国最好的科幻片之一。

04 常升

冯小宁带着“技师”小嘎鼓捣《大气层消失》的同一年，他北电美术系的同学尹力，正带着常升在拍摄另一部儿童电影《我的九月》。

这是一部讲述一帮小学生准备亚运会开幕武术表演的儿童电影，更像是为配合1990年北京亚运会的一篇命题作文。但土生土长的北京导演尹力，把它拍得十分有韵味，浸透了老北京浓郁的生活气息。

影片上映后也备受好评，获得了第11届中国电影金鸡奖最佳儿童片奖，直到现在豆瓣评分还高达8.8。

电影表面上的主角是小学生安建军，真实的主角是那个时代。

不论随处可见的亚运会吉祥物熊猫盼盼，还是逐渐风靡大江南北的福利彩票，其乐融融的北京大杂院，家里的果珍罐子，郑渊洁的《童话大王》，都有着深刻的时代印记。

片中，安建军因为动作总是慢半拍被取消了参加开幕表演的资格，这让他十分沮丧，好在他遇上了常升扮演的班主任高老师。

高老师为人亲切和善没有架子。他自称“高二傻子”，和被同学戏称“安大傻子”的安建军交朋友，让这个敏感腼腆的孩子卸下心防，重塑自信。

对常升来说，1990年也是注定不寻常的年份。这一年，他35岁了。

两年前，他为了爱情也为了事业，和女朋友一起来北京发展，窘迫的时候连买烟都是花女朋友的钱。他后来回忆说，那种滋味儿不舒服，决心要自己挣。

北漂一年后，他加入中国第五次南极科考队，负责新闻片和电视剧的拍摄，还参与了南极中山站的建设。破冰船被困，当过铁路工人和民兵的常升临危受命，凿孔埋炸药破冰成功，让科考队转危为安，荣立个人二等功。这在和平年代是很高的荣誉了。

常升后来回忆在南极的四个月，“把这辈子的罪都受完了”。但苦尽不一定会甘来，来的也许是一些不知道会导向何方的机会，比如常升从南极回来就接了“高老师”这样的角色。

平心而论，《我的九月》没有成就常升，但也绝不会辱没现在看来超强的演员阵容——梅花奖得主常升、金鸡奖影帝陶泽如，和4年后的百花影后沈丹萍。

在文艺圈，运气是最捉摸不定又偏偏影响力极大的因素。《我的九月》的演员里，当时最红的是陶泽如。他头一年凭借三部电影拿下的第九届金鸡奖影帝，而这三部电影同时还成就了吴子牛的金鸡奖最佳导演奖。

本应是一段佳话，可惜题材很合适那个年份（《我的九月》上映的前一年）却不合适时代风向的转变。谢晋担任评委会主席的第九届金鸡奖因故没有举办颁奖典礼，吴子牛和陶泽如此后也逐渐沉寂，时也命也。

而当时还在蛰伏期的常升，却在6年后等来了属于他的时代。微服私访的康熙大帝让他成为家喻户晓的明星，走红程度终于超越了老婆凤辣子，人生巅峰到如今。

也许是人生的起伏让他对“无常”二字深有感触，红到霸屏的2002年，他选择皈依佛门，法号“常升”。

3年后，他在自己导演工作室的基础上成立了一家影视公司，取名“国立常升”，一半是真名一半是法号。

小嘎的机会到得更早。《大气层消失》上映的第二年，“技师”葛优和“女人”吕丽萍合作了一部电视剧——《编辑部的故事》。

该剧成为国产情景剧难以超越的经典，李东宝和戈玲也成为整个90年代最广为人知的银屏情侣。没等戛纳封帝，先成了国民CP。

“东宝，干嘛呢？”“想戈玲。”这段活用电视剧人设的火腿肠广告对白，成为一代人接头调侃的暗号。

有趣的是，常升也演了这部剧。

虽然他被观众津津乐道的从来都是正剧的角色，但《编辑部的故事》里的“娘炮”赵永刚，见证了国立大叔闷骚的一面。

他对着李东宝那一低头的温柔，如水莲花不胜凉风的娇羞，真是刻骨铭心，胜却人间无数。

也难怪后来葛大爷演对《非诚勿扰》系列里冯远征和廖凡的建国都毫不动心，毕竟曾经沧海难为水。

20岁就演了电影处女作的张小童，着实蹉跎了好些年。

35岁时（2005年），他还在冯巩自导自演的《心急吃不了热豆腐》里演反派配角——调戏厂花的流氓“野狼”，把冯巩和郭冬临分别揍了一顿。

（注：此周迅非彼周迅，此周迅性别男）

那以后不久，张小童改名张嘉译，从此星运亨通，一发不可收拾。

从《蜗居》《心术》到《一仆二主》《结婚的秘密》，再到《白鹿原》，他成为近十年来霸屏时间最长的大叔级男演员，风头直追当年的常升。人的运气，真是很难说。

虽然都在1990年演过儿童片，但常升和张小童很少合作。两人公开场合的“交手”，是在去年某电视台的电视剧品质盛典上，身为主持人的常升调侃奖项候选人张小童的霸屏。

一转眼间，29个年头过去了。当年儿童片里的角色都修炼成了演员中的王者，国产儿童片却如灰烬般逐渐暗淡。

1990年，那是儿童片的春天。很多事情发生了，当时不觉得有多重要，时过境迁回头去看才发现，它如同一则谶言。

1999年，儿影厂并入了中国电影集团公司，这意味儿影厂不再独立出品儿童电影了。市场上，真人儿童电影也逐渐让位于动漫。

回看1990年上映的这三部国产儿童电影，阵容竟然如此具有预见性的强大，却是儿影厂最后的辉煌。只是当时已惘然。

一个时代还没有真正地开始，就结束了。