《小丑》堂吉诃德式堕落时 不仅描写了悲剧场面 也描写了观众

看了十分钟杰昆·菲尼克斯(Joaquin Phoenix)饰演的亚瑟·弗莱克·考尔(Arthur Fleck cower)、特威奇(twitch)和班布尔(bumble)在屏幕上的表演，以及他的世界在城市里的衰败，我开始思考作家托德·菲利普斯(Todd Phillips)和斯科特·西尔弗(Scott Silver)将如何把这个饱受折磨的灵魂扭曲成小丑般的犯罪王子。

但这个小丑并不是杰克·尼克尔森(Jack Nicholson)和希斯·莱杰(Heath Ledger)在克里斯托弗·诺兰(Christopher Nolan) 2008年的电影《黑暗骑士》(the Dark Knight)中所扮演的那种滑稽、密谋策划犯罪头目。这个爱开玩笑的人是社会的贱民之一，他经历了一系列的不幸、发现和冲动，误入混乱的角色，继续让我们感到不安和焦虑。《小丑》在描写弗莱克堂吉诃德式的堕落时，不仅描写了悲剧场面，也描写了观众。

《小丑》在技巧和基调上与马丁斯科塞斯(Martin Scorsese)的《出租车司机》(Taxi Driver, 1976)极为相似，故事背景设定在一个里根时代(里根时代是美国独立的城市)式的高谭市(Gotham)，在那里，百万富翁蓬勃发展，精神卫生服务大幅削减，大批穷人只能在人行道上受尽煎熬，被关在破旧的公寓里。亚瑟·弗莱克就是这样的一个人，他是一个小丑，也是几乎所有人愤怒的发泄对象。他有一个疲惫不堪的顾问，敷衍地倾听他的抱怨，还有一个装满了精神药物的袋子，里面装着一个颤动的盖子，盖住了在他体内翻腾的欲望。

然而他却爆发出一阵阵的笑声；他试图压制他们的努力是他紧张生活的缩影。他那错位的成为单口相声演员的梦想被他的怯场、笨拙和不平衡的幽默尝试所阻碍。流行的怪诞电影只有通过改善Hildur Gunadottir大提琴，借一个移情的听觉天使斑点的芦苇丛生的，颤抖的声音。

看着点点试图取悦观众、邻居和路人，却以失败告终，让人揪心和不舒服。而在《小丑》中，元文字的讽刺也在起作用：我们来这里是为了娱乐，就像弗莱克四面楚歌的歌特观众一样，但我们最终以厌恶告终，用怜悯的眼光看待弗莱克。的确，感伤的斑点唤起了如此巨大的压力，以至于我们想要逃离剧院。当我们买了票，我们期待着电影的退行性弧，但制片人把我们推向离开的边缘之前，暴力爆发点像他的一个奇怪的咯咯笑。我们觉得有必要留下来，看一看。

弗莱克的杀人时刻几乎让人松了一口气。弗莱克以一种私人的、无言的舞蹈来处理它们，在那里他变得流畅而优雅。与其说是按部就班的表演，不如说更多的是芭蕾，菲尼克斯的身体表演过渡到险恶，虐待狂小丑，小丑。仍然没有犯罪的主谋，小丑是小丑在他的杀人跟踪和周围的高谭市。然而，他令人发指的流血行为却引起了其他不满者的注意和赞扬。

正是这个转折在几个层面上给这部电影带来了问题。在好莱坞电影中，精神病患者要么是圣人，要么是连环杀手，这部电影选择后者。在这样做的过程中，《小丑》描绘了另一幅带有侮辱性的精神疾病患者的画像，从统计数据上看，这些人只对自己有暴力倾向。话虽如此，精神病患者待在身边是不舒服的，面对这种不舒服，社会成员会逃避和排斥他们。医疗体系不稳定或恶化。在孤立和隔绝的情况下，这些人往往不为人所知，他们的行为方式使得与他们联系变得困难，甚至不可能。亚瑟·弗莱克也是如此，因为在一群扭曲的崇拜者中间，他只不过是一个画面中的蒙面人，他的微笑是他自己的血色胭脂。

很多人批评《小丑》缺乏幽默感，对上世纪70年代的邪典电影也缺乏致敬。他们也反对电影中虚幻或缺失的信息。但这样一来，他们就错过了这部心理惊悚片的重点，它只是借用了漫画书的材料来发表社会评论。在结尾处，这部电影展现了它的道德核心，解决了邪恶的问题——一个让神学家和哲学家都困惑的话题。面对社会问题，媒体说教，顾问提供陈词滥调，政客以伤害和轻视的方式歪曲事实，普通市民脱离或抬高极端。就像杰克里奇的《致所有粗鲁的人》促使我们思考如何对待他人一样，《小丑》迫使我们面对如何看待精神边缘化的人。