写出托尔斯泰式的故事 首先要学会这两点

曹公的经典著作《红楼梦》，只是一部半成品，没有交待人物的结局，也没有后续情节。但仍然有很多人痴迷红楼梦，甚至成立了专门研究红楼梦的机构-红学会。高鹗完成了后40回的续写，不仅没有得到人们的喜爱，反而被斥为“狗尾续貂”。有些人看了高鹗的续篇之后，不禁疑惑：“感觉也没有那么糟啊，怎么就惹的千夫所指了？ ”

如果不会欣赏一部作品，自然就难以写出好的作品。

托尔斯泰是一位文学巨匠，被称为天才艺术家，他的作品得到全世界人民的赞誉。英国知名出版社总监、金牌编辑理查德·科恩称，托尔斯泰是文学界最伟大的操纵大师之一。他像魔法师一样，根据俄国革命时期的素材，化石成金般的创作出了不朽的著作，这些作品中的人物和情节至今被人津津乐道。

理查德·科恩在英国金斯顿大学教授了七年创意写作课，在他看来，优秀的作品并非可望不可及。他在著作《像托尔斯泰一样写故事》中，从创作者的角度讲述了优秀小说的特点。其中小说开头和人物塑造，通常是能够吸引并打动读者的关键部分。

一、小说的开头

加拿大作家梅维斯.迦兰说：“ 写作就像谈恋爱，开头是最美妙的。”

为了让读者们充分享受到这种美妙，小说创作者们为了故事的开篇，通常绞尽脑汁。

爱尔兰小说家爱丽丝.默多克说：“想不出令人满意的开头就不动笔，写小说是一项漫长的工作，开头错了后面可就不愉快了。 ”

美国幽默作家罗伯特.本奇利为《纽约客》撰稿时，每次开始的时候就会发愁。他和朋友聊会儿天，几个小时后回到桌前，再次整理思路，然后再离开。如此反复几次之后，可能仍然写不出让自己满意的开头。

小学生上作文课时，老师会谆谆教导，要“开门见山”，要交待故事的人物、时间、地点和原因。这种方法能让读者立刻明白故事场景，但是这样是不够的。故事的开头除了要交代清楚这些元素，还有一个重要的作用就是抓住读者的兴趣，让读者有继续阅读的欲望，这是写好一个故事的关键。

因此开头必须既能开篇点题，又能吸引读者的兴趣。

理查德·科恩总结了大师们写开头的常用手法：

1、设置悬念，巧妙地引出这些元素

科幻作家格雷厄姆·格林在《布莱顿硬糖》的开头写道：“ 到布尔顿不出三小时，黑尔便明白了他们打算谋杀他。”

设置悬念更是希区柯克大师最擅长的方式，我们可以看几个小说集的开头摘录：“ 约翰逊知道，他必须杀掉他妻子，他不得不这么做，这是他唯一能做的事。”、“就在他十五六岁生日那天，奥斯卡布朗把他妻子从楼梯上推下去，杀死了她。如果他没有发现那本发黄的旧书，他可能还不会做这样的事。” “下午一点二十分，我打电话给斯蒂文中学校长莫里森，告诉他‘这不是开玩笑。十五分钟之内，一个炸弹将在你的学校里爆炸。 ”

读到这样的开头，好奇心会驱使你继续读，直到解除悬念。

2、设定场景，邀请读者进入到故事的场景中。

这种开头的最经典例子就是狄更斯的《双城记》：“这是最好的时代，这是最坏的时代；这是智慧的时代，这是愚蠢的时代；这是信仰的时期，这是怀疑的时期；这是光明的季节，这是黑暗的季节；这是希望之春，这是失望之冬；人们面前有着各样事物，人们面前一无所有；人们正在直登天堂，人们正在直下地狱。 ”

这种反复使用的排比句式，将读者带入到那个特定的时代中。

张爱玲的成名小说《沉香屑.第一炉香》的开头是这样的“请您寻出家传的霉绿斑斓的铜香炉，点上一炉沉香屑，听我说一支战前香港的故事。您这一炉沉香屑点完了，我的故事也该完了。” 为读者设定一个听故事的场景，吸引读者将故事读下去。

3、采用对话式

巧妙的对话也是一种常用的开篇方式。欧亨利的短篇小说很多都采取了这种方式作为开篇。对话不仅能调动读者的情绪，还能有效推动情节的进展。

二、人物的塑造

人物是小说的灵魂，我们预期说是被小说感动，通常是为小说中的塑造人物经历引发了共鸣。我们不会忘记多愁善感的林黛玉，不会忘记忧郁的王子哈姆雷特，不会忘记勇敢对抗命运的哈利波特。优秀的小说离不开成功塑造的人物形象。

理查德·科恩在著作《像托尔斯泰一样写故事》中提到人物塑造的三个关键：小说的名字，小说的对话和小说的情节是人物成功塑造的关键

1、人物的名字

即便是大师级的作者，也会为小说中人物的名字伤透脑筋。

巴尔扎克认为名字要能够为人物赋予生命，他曾经拖着一个朋友，跑遍半个巴黎为故事的主人公找名字。美国作家西奥沃利特认为，想不出满意的名字，他就无法将小说写下去。

判断人物名字的好坏，理查德·科恩认为需要考虑三个方面：这些名字在纸上看起来怎样，在脑海中出现怎样，大声说出来听起来又怎样。必选在这三方面都表现良好的名字才算是合适的名字。

这一点想必喜欢金庸的读者都比较有共鸣。金庸的武侠小说里，人物的名字只要出现一次，就能立马烙印在读者的脑海，他也因此成功塑造了众多让读者着迷的人物形象。

2、人物的对话

对话在小说中至关重要。英国小说家劳伦斯.斯特恩说，写作只是对话的另一个名字。

对话能够传达人物个性，能够亮出作者或人物的观点，能够终止推动情节，能够控制这个故事，能够引发读者的思考，能够推动情节的戏剧化发展。对话是小说中不可缺少的元素。

对话的难点在于，必须保证对话的真实和精准。真实就是让读者确切感受到对话的确出自这些人物之口，符合他们的性格和说话习惯。精准就是对话的内容必须符合人物所处的地位和时代背景。

小说家必须判断人物该说什么，怎样说，才符合故事的总体意图。

书中提到一个例子：

你如果想像一对老夫妻，晚上坐在家中，九点半时丈夫说，他要去马路对面的酒馆。这个时候妻子的第一反应可以是：“你要去很久吗？”或者“ 很快就回来？”或者“ 什么时候回来”或者，“过多久才回来？”每一种回答都有特别的意义，适应于不同的故事场景。

对话是小说的亮点也是难点，如何让对话更自然，更真实呢？现实生活往往是灵感之源，从真实场景中提取素材，才能确保对话更合情合理。海明威建议：“ 当人们说话时，侧耳倾听，大部分人从来不仔细听。”

大文豪雨果的写作习惯是随时随地记录一切，哪怕与人交谈时，他也会转身草草写下自己刚才所说我听到的话，生怕今后会用上。

聆听人们怎样说话，对成就优秀小说家来说非常重要。

3、人物的形象

人们对于越熟悉的人物就会越感到亲切。一个丰满的人物形象自然会给读者留下深刻的印象。但是成功的人物塑造并不是越详细越好。

托尔斯泰善于通过描写人物的小细节来凸显人物的个性，例如亚历山大靴子的尖头、博尔孔斯基公爵夫人上唇的绒毛。

就像名画创作时的留白一样，对人物形象的刻画要充分激发读者的想象空间。大师们的寥寥几笔，就能让人物的形象跃然纸上。

比如《荷马史诗》中这样描述海伦的美：“ 当海伦进来是元老们惊艳于她的美貌，纷纷起身。”外貌不着一言，却成功塑造了美女的形象。金庸的小说中不乏美女，却极少描述少女的五官，“身着鹅黄绸衫 ”就足以给读者留下美女的印象。

为读者留下想象的空间，也是对读者理解力的尊重。

明白了大师级的写作手法，不仅能帮助我们体会到名作之美，也许还能像托尔斯泰一样，对生活变魔法，写出属于自己的故事。