《温和地走进宋词的凉夜》：不一样的宋词解读

说起古代文学艺术，宋词一定是一道醒目的风景。

无论是“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”的凄凉悲伤，还是“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的豪言壮志，亦或者是“叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举”的清雅别致，读来都如余音绕梁，百读不厌。

而夏昆老师的这本《温和地走进宋词的凉夜》，沿着词的发展轨迹来解读宋词，也让我们走进了词人命运沉浮的过往时空。

原来早在唐代，词就已经初见端倪

虽然我们现在说唐诗宋词，但夏昆老师指出，其实词早在唐代就已初见端倪。由于唐朝海纳百川的包容性，来自西凉、天竺、龟兹等地的音乐，渐渐和传统的雅乐、清乐相融合，产生了新的音乐形式“燕乐”。

燕乐也称“宴乐”，听名字就知道，这种音乐是在酒酣之时演奏的。此时，酒桌上觥筹交错，座上人似醉未醉，惜字如金又多铿锵浑厚的唐诗似乎未能把满腔的心绪吐露。渐渐地，词便以一种新的诗歌形式流行开来。

对诗人而言，宋词就像是一个小小的院落。他们借助长短错落的句子来倾诉衷肠，把眉头的忧伤低声吟唱，或把一壶浊酒，把金戈铁马的梦想和壮志未酬的苦闷，统统揉进了词的世界。

诗人的故事，往往是宋词开始的地方

了解一首词，要从诗人的故事说起。人生经历会落成诗词里的文字，诗人的性格不同，写出来的风格也大相径庭。

如果不是出生于武将之家，身上自带豪气万丈的侠义之风，贺铸的诗词，也许会像其他诗人一样温文尔雅，百转千回。

如果不是由幸福的巅峰突然跌落，屡遭不幸历经坎坷，李清照后期的诗词，也许会保留着前期的天真和灵动。

如果没有被贬黄州，在孤独中脱胎换骨，在苦思中化茧成蝶，或许就没有后来豁达风趣的苏轼，没有大气滂沱的《念奴娇·赤壁怀古》和拈花笑红尘的《定风波·莫听穿林打叶声》。

惊涛拍岸的浪花声里，带走了“缺月挂疏桐”的孤寂悲怆，带来了洒脱不羁的千古佳句。淅淅沥沥的雨滴敲打着高高低低的竹叶，在不畏山高水长的从容淡定中，天地也更加澄澈。

都说字如其人，词也是诗人一生的写照。当我们想要读透一首词的时候，我们不妨先回过头去看诗人的人生经历，以便更好地领会其中的情感。

夏昆老师笔下的晏殊，被仕途耽搁了的诗人

说到晏殊，大部分人第一时间想到的，可能就是他的那句“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”。 晏殊以诗人的身份被我们熟知，而在夏昆老师笔下，他还是在仕途上一帆风顺，在53岁接手宰相的资深贵族。

晏殊的仕途之路，早在14岁就拉开了帷幕。对我们来说，14岁还是青春飞扬的校园时光，但对晏殊而言，人家已经考取了进士，成了宋真宗非常赏识的一位官员。也就是说，晏殊不仅是个神童，而且早早就参加工作了。只不过在当时，宰相能够有所作为的空间实在有限，以至于晏殊难以有大的建树。

夏昆老师觉得，晏殊可能是被仕途耽搁了的诗人，这也导致了他的诗词作品，常给人一种欲言又止的朦胧感。

据说，晏殊连晒自己的富贵，也非常讲究隔层纱的高雅表达，他对“轴装曲谱金书字”这样明晃晃的表达方式，曾经表示了不屑，并觉得如果真要晒，就要用“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”来不着痕迹地表达。