以客家人抗日为主题的电影《一八九五》 精心设计了一个爱情困局

1895年，法国人卢米叶在巴黎公开放映了他所拍摄的多部短片，电影诞生了；1895年，清廷甲午战败把台湾割让给了日本，许多台湾住民抵抗日本人而丧命了。《一八九五》就把这段台胞（特别是客家人）抗日作战的历史融进了电影胶卷之中。美术精美，客家文化与精神的呈现，都是《一八九五》的强项，但在戏剧格局上，《一八九五》还是只像一出电视剧，主题鲜明硬朗，但是少了咀嚼余韵。大时代的血泪是《一八九五》的主轴，小儿女的真情则是《一八九五》的副线，前者雄壮，后者柔情，原本是创作者的追求目标，只可惜，强者太显，柔者太隐，未能相辅相成。

电影是从一则美丽的爱情故事开始的，前提是：如果你的女友曾被士匪掳走，后来虽然平安归来，但是流言巷议何等可怕，你会相信她的清白吗？你会继续迎娶她吗？ 杨谨华饰演的女主角黄贤妹就是这位曾经拔刀抵抗土匪，却难敌强豪，硬是被绑进土匪窝的女人，一个美丽的女郎如何逃得出土匪的魔掌呢？许安安饰演的随行丫环选择留在土匪窝，黄贤妹则是和另一位丫环被士匪给放了，男友吴汤兴高举火把在黯黑的山路上接到她时，她的上衣钮扣已经松脱了。土匪窝里发生了什么事？那颗松脱的钮扣，似乎提供了极多的暗示与想象。

回家后，受不了流言嘲讽，丫环自杀了，黄贤妹则是跑到河边饮泣，在那个重视名节的保守年代，陷身匪窝，没人会相信妳的清白，这也是英妹宁待贼窝也不返家的原因；但是原本清白，何需畏人言，这也是黄贤妹敢于返乡见乡亲的理由，可惜的是，丫环不像她一般勇敢，丫环的自杀，更加添了她在贼窝里发生了什么事的揣测疑云。关键在于她的男人怎么看的这件事，这里就是全剧剧情的核心描述：爱，来自信任；爱，来自包容，只可惜，编导只能吴汤兴走到河边，贴近黄贤妹说：“我要娶的人是妳，不是街头巷尾的传说。”因为真爱，所以信任；因为信任，更生真情。

吴汤兴不问不察，只是包容与接纳，横眉对流言，一肩担是非，哇，何其伟大的大男人，嫁入吴家的黄贤妹从此尽心尽力为吴家主中馈，即使丈夫要毁家赴国难，她也是最有力的援手。女人受苦，男人承担，确实是很美丽的爱情，女性被辱，终非自愿，共同承担与面对，才见夫妻真情，理解真相反而是最深情的关怀，只可惜《一八九五》处理得太直接，因而显得一厢情愿，毕竟蒙住双眼，并不代表事实不曾发生；遮住伤口，并不代表伤口就痊愈了。后来，吴汤兴组织抗日义军，李兴文饰演的土匪头子也率众投靠一起打日本人，原本肝胆相照的血性男儿，却在杨谨华饰演的黄贤妹在前线劳军时，有了情敌相见的摊牌场景，恍然大悟的吴汤兴于是走上前狠狠打了土匪头一拳。

那一拳意谓着男人胸口还是有疙瘩，还是有怒火，前嫌并未尽释，只是以前不怪女人，找对冤仇债主消清旧愆才是大男人，温升豪的演出恰如其分地呈现了愤怒男人的情绪。反而是李兴文一见到杨谨华，却像是小鹿乱跳的初恋情人，再也不像粗犷土匪，羞涩尴尬，无复男儿豪气，原来当年他是暗恋杨谨华，也曾刀挑钮扣，但是杨谨华不从，于是他故意放人，心想一日陷贼窝，终身难清白，女人别无去处，终究还是会回到他身旁的，怎知人算不如天算，再相逢，女人却已是义军统领的妻子，昔日的心机陷阱，反而成了旧账清算的铁证。

这段三角情戏，坦白说，堪称是《一八九五》最浓稠也最细腻的儿女私情戏，温升豪是有情有义，李兴文则是有情有私，杨谨华感念丈夫的包容与信任，却也很难怪罪李兴文的手下留情，更无法去拦阻丈夫的出拳泄愤...儿女之私，最后终在更庞大的抗日前提下悄悄淡去了。这段三角情戏，坦白说，也是《一八九五》最失控的戏，李兴文躲在营火边的瑟缩眼神，让这位大口吃肉，不受礼法羁绊的土匪顿时成了胆战心怯的小情人，如果坦然面对，主动请罪，而非私情败露，羞得无地自容的小憋三，格局就或许不俗了。

开场的贼窝逃生戏，留下许多空白问号，生硬中，还有些想像；三人相会时的强弱对照，则是好汉竖子泾渭分明，再无角色内心的纵深区别，好戏未能成就好戏，成了《一八九五》的莫大憾事。