他大学没毕业就结婚 无钱还贷 却在29岁时一战成名 只因这3点
有这样一个人，他不走寻常路，大学没毕业就结婚，因不想上班，借钱开店，穷困潦倒，无钱还贷，却在29岁时一战成名……
这个人就是日本现代著名的小说家村上春树。
村上从29岁开始写作，处女作《且听风吟》就获得了日本群像新人奖。1987年的长篇小说《挪威的森林》，上市至今畅销1000多万册。2013年4月，《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》面世，7天销量突破百万册。
那么，村上是怎样成为小说家，又是什么让他坚持写作35年呢？让我们从这本《我的职业是小说家》中，一探究竟吧！
01 艰难的生活，也会开花结果
村上在早稻田大学读书期间，他遇见了心仪的女孩，大学没毕业，两人就结婚了。
婚后村上因为不喜欢到公司上班，就决定开一家酒吧。他们用光了手里的积蓄，又四处借钱终于租房开了一家爵士乐酒吧。接下来的3年，他们为了早日还清债务，同时打好几份工，还要尽可能减少不必要的花销。家里没有电视、收音机，也没什么取暖设备。寒冷的夜里，他们只好搂着自己养的几只猫来取暖。
除了还债，他们每个月还要还贷款。有一次到了要还款的日子，却怎么也筹不到钱，村上和妻子垂头丧气地走在深夜的路上，意外捡到一堆皱巴巴的钞票，刚好是他们需要的金额。残酷的现实让他们妥协了，没有把钱上交给警察……
村上暗下决心，一定要努力用其他的方式，把这笔钱还给社会。
开店能让他听着喜爱的爵士乐，认识各种各样有趣的人，也让他吃了不少苦头。他曾经被人使坏，受人侮辱，或者仅仅就是因为做“酒水生意”，就要受到社会的歧视。
为了把小店撑下来，村上不得不处处忍耐。虽然这段生活很辛苦，但他们坚持了下来，还清了欠款。
对于这段生活，村上的总结是：尽管眼下十分艰难，可日后这段经历说不定会开花结果。
开了三年小店后，他们慢慢积累了一些老顾客，生意也好了起来。可业主却突然以扩建为由，让他们搬走。
通过四处寻找，他们把新店开在了市内的千駄谷。虽然店面宽敞明亮了一些，但又增加了新的债务，这让他们总也没办法静下心来生活。
村上回想起那时候的生活，好像从早到晚都在干体力活，忙着还债。但只要有空闲时间，他总是捧着书阅读，或者听听音乐，这给他的生活带来了很多乐趣。
但是，随着三十岁的逼近，村上难免心生感慨：人生真是转瞬即逝啊！他希望能有所改变。
转机出现在1978年4月1日，他去神宫球场看棒球赛。那天晴空万里，他躺在铺满绿草的斜坡上，一边喝着冰凉的啤酒，一边欣赏球赛。
当其中一个叫戴夫·希尔顿的击球手，打出了潇洒有力的二垒打时，村上感觉一个念头突然冒出来：对了，没准我能写小说？
想到就做，比赛一结束，他就去买了稿纸和钢笔。
每天深夜店铺打烊了，村上就坐在厨房的饭桌前开始写小说——因为只有天亮前的几个小时，属于他自己。
他用半年的时间，写出了处女作《且听风吟》。因为时间紧，对写小说又一窍不通，他很不满意，觉得其中没有打动人心的东西。
但村上没有垂头丧气，而是决定彻底地改变思维方式。他放下钢笔和稿纸，从壁橱里搬出英文打字机，试着写起了英文小说。
因为英文写作能力欠佳，他只能尽量用简单的话语来讲述内容，不加多余的修饰。没想到，就这样找到了写作的感觉和节奏。
于是村上重新拿起稿纸和钢笔，先用英文写一部分，再“翻译”成日语——这成了他独有的一种文体。
接下来，他用自己新创造的文体，将原本的《且听风吟》从头到尾改写了一遍。虽然故事情节大致相同，但表现手法完全改变，给人的印象也截然不同。
写完后他把小说投给了《群像》编辑部，竟然获得了第23届“群像新人奖”，村上就这样迈进了小说家的行列。
为了把自己的时间全部利用起来，村上不顾周围人的反对，卖掉了一直经营的酒吧，和妻子远离都市，过起了早睡早起、勤奋写作的生活。
02 做一件事，要全力以赴一拼到底
村上一直有种脾气：做一件事，如果不全力以赴一拼到底，便心情不爽。
他写一部长篇小说，要花上一年到三年左右的时间。每天早晨起床后，他泡好浓香的咖啡，然后就一头扎进书房里奋笔疾书四五个小时。
村上规定自己每天写10页稿子，每页400字，不多不少，像打卡上班一样有规律。
改稿对很多写作者来说都是痛苦的，但对于村上来说却很享受。写完初稿后，他还有一个漫长的修改阶段。
第一稿写完后，放上7天左右的时间，进入第一轮修改。他总是从头开始，大刀阔斧地改写。因为此前他为了故事的趣味性，从不列大纲，想到哪儿就写到哪儿。这就导致了很多地方不合情理，必须将矛盾的地方一一化解。
另外，还要根据主题和情节的需要，做一部分删减或者扩充，再加些小插曲。这轮修改可能需要一两个月的时间。
改完后，村上会把稿子再放上一周，然后进行第二轮修改。这一次更加着眼于细节，比如加一些细致的描写，检查是否有与情节发展不符合的地方，将难以理解的部分改得通俗易懂，让故事的发展更加流畅自然。如果说第一次修改是大手术，这次修改就是像整形手术一样。
这轮工作结束后，稍事休息，再对稿子进行第三轮修改。在这个阶段，村上像工人观察机器一样，将小说中某些部分的“螺丝”拧紧或者拧松，调节好整体与细节之间的平衡，让文章张弛有度。因为一部长篇小说，你不可能让读者一直思想紧绷，或是昏昏欲睡。
到了这里，村上会把作品放进抽屉，给自己放15到30天的长假。期间他会去旅行，或者做些别的工作。
这样将作品放置一段时间后，之前没能发现的缺点、文章有没有深度，都会看得清清楚楚。于是，他再进行第四轮修改。
接下来就是寻求别人的意见了。村上会让妻子帮忙通读原稿——这是他写作以来一直坚持的做法。
很多作家都不喜欢别人提意见，但是村上偏偏不一样。他不光喜欢听别人的意见，在引进别人意见的过程中，还有一个独门规则：只要人家挑剔的地方，他就会听从意见，好好修改。只要静下心来修改，都会发现改得好过从前。
因为再完美无缺的文章，也有变得更好的余地。读过的人对某个地方提出意见时，那个部分往往确实存在着某些问题。所以，在周围找出一两个能够阅读你的作品、又能真诚坦率地把感想告诉你的人，非常重要。
改完后请她将改过的部分再看一遍，重新讨论；如有必要再做修改……这样重复多次，直到双方都满意。
这样的工作完成后，再从头修正、调整，确认整体情节合情合理。此后才将稿件交给编辑审读。
当出版社排出校样后，村上还会一次次地索要校样，改得黑乎乎的一片寄；然后把新送来的校样，又改得黑乎乎的一片……如此反复。这是一项需要耐心的大工程，村上却兴趣盎然，喜欢这种锤炼敲打。
经过了这样一个复杂又细心的修改过程，这部小说才算打磨到极限了。
03 你不可能让所有人都开心
虽然村上改稿很仔细，但作品出版后，仍然难免受到批评。
在成为作家，定期出书之后，村上学到一个刻骨铭心的教训：不管你写什么，怎么写，最终都难免被人家说三道四。所以他并不悲伤，因为他基本可以认定，在写那部作品的时候，他肯定没有本事写得更好了，因为当时真的竭尽了全力。
如果写得不好，那是能力不足，虽然遗憾，却不必惭愧。能力日后可以靠努力弥补，机会却稍纵即逝，错过就无法挽回。
随着村上的作品越来越受欢迎，在日本也出现了很多负面的声音。很多人开始批评他和他的作品，甚至连他的私生活都遭到践踏，家人也因此受到了伤害。还有很多人说：村上春树写的东西，无非是外国文学的翻版，这种东西最多只能在日本通行。
村上有股倔劲儿，越是有人这么说，他就越想试一试自己的作品在外国能不能行得通，于是20世纪80年代，村上把自己的作品带到了美国。
结果，他靠着《海边的卡夫卡》《1Q84》《《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》等一部部作品的畅销，在美国巩固了自己的地位。
看到村上的作品在海外热卖。日本国内又有人说话了：村上春树的书在海外卖得好，是因为他的文章容易翻译，他的故事外国人也容易看得懂。
这种自相矛盾的说法，让村上大吃一惊。之后，他相信这世上总有一些人专会见风使舵，满口胡言。反正他们只管信口开河，又不用承担责任。这样的人要去搭理的话，身体根本吃不消。于是村上干脆顺其自然，反正都会被人说坏话，不如自己想写啥就写啥，想怎么写就怎么写。
很显然，你想让所有人都开心，是不可能的。那就只管按照自己喜欢的方式，做最想做的事情就可以。就算最终评价不好，但至少自己享受过了。
有时候质疑的人越多，说明越受欢迎。到2015年6月为止，村上的作品被译成了50多种语言，这意味着他的作品在多种文化中得到了肯定。提到自己的成功心得，村上说：要永远保持挑战新领域的热情，因为这对从事创作的人来说，至关重要。待在自己的舒适区，创作的激情就会衰退，最后消失。
结语：
村上历经苦难，仍坚持做自己喜欢的工作，并用心打磨作品，对别人的非议顺其自然。他的故事对我们也有深刻的启示：不管从事什么职业，在追求梦想的过程中，难免会被人说三道四。
这时候不必悲伤，因为你不可能让所有的人都开心。既然这样，你只要坚持自己的梦想，过自己想要的生活，在努力的前提下顺其自然，其他的交给时间去证明。这样的人生，才会越过越幸福。