跳动在心灵深处的音符—读《有趣的灵魂》

从古至今，从中到外，音乐一直在人们生活中占有举足轻重的位置。无法想象，如果没有音乐，这个世界将会变成什么样子。

音乐是世界上唯一不带罪恶感的享受，它可以净化心灵，可以陶冶情操，也可以抚慰受伤的灵魂。真正伟大的音乐都具有强烈的感染性，能让人们真实地产生感性呼应。温暖和煦、轻柔舒缓的音乐，可以让人微笑着聆听，体会生活的美好；雄伟宏大、悲怆激情的音乐，则让人热血沸腾，感受人生的沧桑。

听不同音乐家的音乐，理解它也需要多层次的理解。同一个作品在不同时间不同的地点聆听会有不同的感觉，甚至是同一地点循环听同一个作品，每次也可能会有新的不同的感受。如果对音乐家没有了解，只是理性地聆听他的作品，可能就真的只是聆听，无法理解他的音乐，也无法进入音乐家的音乐世界。那么如何理解伟大音乐家的音乐，寻找其中蕴含的内涵，进入音乐家形而上的精神世界？

中央音乐学院博士，北京师范大学副教授段召旭，一名钢琴家，以《有趣的灵魂》为题，用超越时空的虚拟访谈，为我们展示了西方音乐史上的33位伟大的音乐大师的现实生活和精神世界，让我们有机会走进他们的精神世界，感受他们的真实内心。

莫扎特的音乐是复杂多变的，贝多芬的音乐则充满激情和冲突，肖邦给我们的感觉是文雅高贵，勃拉姆斯的音乐内敛、深沉和凝重，而柴科夫斯基的音乐则包含了悲悯和病痛之美。《有趣的灵魂》告诉我们，这些伟大的音乐家赋予音乐的这些精神内核，其实取决于他们的性格、天赋及内心潜藏的深邃崇高的精神力，取决于他们不同的文化背景和不同的生活环境。他们对旋律和音乐有不同的理解和掌握，对音乐有不同的表达，他们创作的音乐的艺术欣赏力和思想性也各有异同，才能带给我们完全不同的感受。每一个音乐家都在努力进行着突破，有的是对传统音乐的改变，也有使传统音乐获得新生的重塑。但是每一个传世的伟大作品都是音乐家与心灵的对话。

《有趣的灵魂》还向我们展示了有着不同的联系的音乐家对各自的评价。他们有亲有疏，有相同的传承，也有不同的流派，对其他人也有着不同的评价。这些评价实际代表着他们对音乐的理解，对传统和现实的感受。但是无论他们如何评价别的音乐家，他们的评价中实际都体现了一个东西，那就是音乐代表的是跳动在自己心灵深处的呐喊，是对自己心灵的慰藉。如果理解了他们的音乐，也就走入了他们的精神世界。