《芳华》观后 您有什么感想？看大家怎么说！
芳华上演了，觉得很真实，很符合那个时代的实际，您的感受呢？是不是六零后感触更深？
有网友看后说：
“世上有朵美丽的花，那是青春吐芳华，铮铮铁骨绽花开，滴滴鲜血染红它……”
韩红纯净的声音唱响这首《绒花》时，已是片尾，已然恍若隔世，几乎所有的人仍静静地坐在座位上，我知道，大家之所以不愿离去，是因为当一个远去的时代以一部电影的形式重新浮现的时候，谁都想以沉默加以挽留，尽管那个时代不如人所愿，哪怕那个时代千疮百孔。
你走过，一个时代就算终结。
几个月前，在读严歌苓的小说《芳华》时，我如此评价，“看得出来，严歌苓在试着尝试一种新的叙述方式。在承认她是个讲故事好手的同时，不得不说，这不是严歌苓最好的小说，不是她走得太远，而是第一人称的讲述角度，让她屡屡有介入故事的冲动。恰恰是这些主观的表达，既显示了对读者的不信任和对自己叙事能力的不自信，又让故事的发展出现了梗阻……”
但是，我依然期待冯小刚用电影的语言对《芳华》的演绎。在我看来，如果要对上个世纪致敬或者凭吊，最适合的莫过于三个人：姜文、王朔、冯小刚。无论是《阳光灿烂的日子》，还是《北京人在纽约》，都能在灿烂中看到阴郁，在前行中品味到苦涩，还能看到那个年代特有的英雄主义色彩，这一点，即便在姜文的《让子弹飞》中，在冯小刚的《老炮儿》中，都能清晰地看到中国特色的个人展现。当个人背后的大旗猎猎展开，其实已经消解了时代的苦难与辉煌。
此外，伴随着理想化的个人英雄主义的，是诗化的表达。《天下无贼》中，黎叔悠悠然然地吟出“我本有心向明月，奈何明月照沟渠”，“ 知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”，观众一定会恍然大悟，诗意的结构和诗化的表达，在他们这一代人心中已经根深蒂固。甚至，循着冯小刚作品的轨迹，你会发现，当冯小刚远离无厘头的贺岁片，开始将视角介入现实生活的时候，诗意越来越明显，甚至有些迫不及待。
所以，才会有冯小刚和严歌苓相约创作一部关于文工团的作品。
那个年代，每个人都有个军人梦，每个文艺青年都有个文工团梦。这样的梦，与荷尔蒙无关，只是为了安放无法言说的青春。生逢那样的年代，谁都无法逃避，一切显得那么自然，就像你去商店，必须握着粮票和布票。否则，人会像断线的风筝。
现在回首，也许，《芳华》才是冯小刚长久藏在心里的梦，一旦打开，喷涌而出的，必定是滤镜下的色彩，浓郁，深沉，还有着挥之不去的激情萌动。
这梦，同样是严歌苓的。有过8年文工团经验的严歌苓，驾驭这样的题材，最大的困扰不是题材的累加，而是取舍。这是一个作家无法逃避的宿命。所以，我们在《芳华》中看到的肖穗子，明显带有强烈的自传色彩，她是见证者，更是亲历者，现在，化身为讲述者，不由自主会把人带入一段峥嵘岁月。
在那样的岁月，谁不是一艘无舵的小舟，风来，浪来，雨来，人去不知要到何处去。
如果说战狼刻画是我们想象中的英雄，那《芳华》所刻画的才是曾经真实战争中诞生的英雄，成为英雄，不需要千锤百炼，不需要高大全，不需要武功超群，成为英雄也就是那么一刹那壮举，英雄其实也是普通人，所以我更相信《芳华》里塑造的英雄，比如刘峰，比如何小萍，比如那位满身烧伤的小战士，还有那些无数倒在进攻路上的无名战士。
看了两遍《芳华》，感人的情节太多了——感动于何小萍父女通过写信表达感情的那个情节，这其实是那个时代大背景下小人物悲惨命运的真实写照，父女情深，人间至爱在那个时代被如此摧残，看一次哭一次。还有何小萍悲惨的命运，从小被家庭抛弃被人欺负，认为进了部队就没人欺负了吧，但她在文工团依然被被战友孤立排斥和嘲弄，她依然坚强，想通过自己的努力被大家认可，但她失望了，让人感觉很悲凉，从而感觉到那个时代的压抑;战争的残酷给她和那些上前线的战友带来的创伤让人想起那场似乎被年轻一代遗忘了的战争，以及那些活着或者已经牺牲的战斗英雄，我们不能忘记他们，尤其是那个严重烧伤的小战士与何小萍之间的对话，电影院里哭声一片，一个农村的孩子，只有16岁，花季一样的年龄，但他用生命诠释了青春年华，我们怎能忘记他们那个群体呢？
何小萍在救护所拼命抢救伤员这个情节拍的真好，这才是何小萍的芬芳年华，这才是她生命中最出彩的岁月;而刘峰，他的乐于助人是那个集体中让人温暖的存在，但他的芬芳年华同样是在残酷的战场上体现的，向心爱的女孩表白被拒绝，并且受到处分，战斗中他一心赴死，这或许是一种抗争，他要用死去证明自己，也或许是对林丁丁的表白——为了心爱的女孩或许能够传唱为他而写的赞歌，演员对人物内心的演绎非常真实，非常催人泪下。医院慰问演出那场戏更加让人体会到战争的残酷，台下都是特殊的观众，尤其是何小萍以及她旁边那些目光呆滞的年轻女孩，她们经历了怎么样的创伤？这就是她们的青春年华吗？尤其是那位倒在病友肩膀上睡着了的女孩子，让人心酸;何小萍随着音乐回忆起过往，慢慢走出去，然后在草地上翩翩起舞，更让人泪流不止，虽然经历了很多残酷的过往，她依然能对美好的东西保持着向往，哪怕她已经精神失常。还有刘峰在海口被联防队员扣车和殴打的这出戏，让人愤懑和寒心，扪心自问，我们过着和平的生活，但这些活着的战斗英雄们他们的生活过得怎么样呢？还有那些已经长眠于地下的烈士们，还有多少人记得他们的故事呢？
战争远去，日子重归和平，刘峰和与何小萍相约去为战友扫墓，虽然与战友阴阳两隔多年，他们依然记得战友名字和爱好，这就是他们曾经一起经历的芬芳年华。火车站离别之际，何小萍一句你能抱抱我吗？让人感慨万千，幸好余下的岁月里他们如亲人一样相守一生，待人和善且知足，两个善良的人也许是他们战友里最幸福的。
电影院里，几个90后模样的小年轻一直在问，这是什么时候的战争呢？是不是瞎编的呢？听听都让人寒心，我们的历史教育到底怎么了？
散伙饭那场戏，驼铃响起，我轻声跟唱，当过兵的一定能体会到朝夕相处的战友分别时那种难分难舍的心情。这部片子拍得很文艺，画面都很美，演员都是素颜出镜，很自然很朴素的美，穗子吃西红柿那个画面真的太美了！细节真实，画面唯美。影片中的音乐，每一首都是经典并且恰到好处，尤其是那首英雄赞歌，林丁丁唱的太好了，底下那些战士们的表情真的很到位，林丁丁的演绎也非常到位，如果刘峰能够听到，他肯定会很幸福的。虽然是文艺片，但我更感觉它是历史片，是我们的父辈——他们青春年华的历史，那个时代一群普通人的历史，所有美好的丑陋的快乐的悲伤的无奈的青春过往，洗尽铅华，只留芬芳。
感谢他们，今天的岁月静好，他们曾经负重前行过，谨以此文纪念他们。
有网友看后说：人生如果有很多的如果，如果再过一次刘峰如果听从安排去上学就没爱情了？就平庸了？何小萍如果去借衣服，如果不装病可能他们的日子都能在生活中比剧中呈现的更好一些，不过自己选的路，跪着也要把它走完。这只是编剧眼中的文工团和对越自卫反击战，不同的角度不同的人物分析，换位思考下1、刘峰一个好同志，活雷锋帮助所有人，为了爱放弃领导的提携，他自己选的。他喜欢林丁丁可是表达过吗？人家是否也有此心？突然捅破窗户纸冒然抱人家，还让人看到女孩怎么办？爱是不爱？如果答应他本人又没有那个意思是爱情吗？如果不答应又被人看到拥抱她该怎么办？剧中她没有违背自己的感情，只是自私的为了洗清自己或者说活雷锋形象在她心中倒下后的报复吧。2、林丁丁敢爱敢恨，没有勾引别人，没有背叛自己深爱的人，只是有些随性追求自己想要的生活。3、小萍拿别人军装拍照可以借啊，人家找不到她又不说，发现后可以说明道歉呀，不吭声。一个新同志拿军人的军服，其他人是不是觉得宿舍的新人是个贼。尽管她很纯朴，可是做为一个演员救场如救火，该她顶上去完成任务她却耍个性装病了，可见她首先不是一个好兵，军人服从命令为天职，如果都去强调客观这兵没法带了。换个位政委能怎样，当过演员都知道救场如救火，当过兵都知道服从命令为天职，小萍摆了一刀保不准以后工作中能不能服从工作安排，文艺兵下基层演出台下都是基层官兵，一个演员对领导有看法就不上台，对不起观众也对不起自己台下的十年功，小萍一不是合格的兵二不是合格的演员，所以只能被淘汰，可怜之人必有可恨之处吧。
有网友看后说：身为七十年代生人，我必须承认，芳华走心了！虽然这部电影还有着很多缺失，比如情节上的跳跃使得剧情的某些内容立不住，甚至有种莫名其妙的感觉。具体什么原因就不去深究了吧，也没必要，深究也是白搭。但是经历过，或者知道那段历史的人都明白每一个镜头，每一句台词背后的含义。那是曾经深沉厚重的历史，是不为年轻一代人知晓的历史。有激情，有失落，有悲壮，有扭曲，有温暖，更有阴暗！芳华是一代人的血泪史诗，是他们不灭的情怀！曾经我们完全相信雷锋精神永垂不朽。曾经我们义无反顾的付出和牺牲，只为国家需要而已。曾经我们相信人性的无私光辉将永远笼罩着这边热血铸就的国土。很多文章和评论都在讨论刘峰被联防队欺负这个情节，其实这个情节让我有种导演是在苍白的怒吼的错觉。我真的有种无奈和无助，甚至是自责！就好像刘峰抓不住被沼泽吞噬的战友时那种绝望。还有个细节就是刘峰战后回到文工团驻地时的那个镜头切换，是一副大大的可口可乐广告矗立在部队驻地的大门口。当时观影的时候，周围的年轻人都当作是广告植入一般的笑了。这个时候我意识到，在电影之外，我们需要思考的事情更多更复杂了！