对唐诗宋词的看法

作者简介：陈艾红（1990—），女，安徽六安人，安庆师范学院文学院古代文学专业硕士研究生，研究方向：古代文 要：边塞诗和山水田园诗是在唐代尤其是盛唐并行发展的两座高峰，在当代诗坛上占有突出地位。这一时期，名 篇迭出，佳作纷呈，蔚为大观。这些优秀的边塞诗和山水田 园诗以其鲜明的艺术个性和独特的艺术感染力，传于后世， 让读者百读不厌，历久常新。本文就从这两种诗歌流派特点 与魅力的角度谈谈对唐诗的认识。 关键词：山水田园诗； 边塞诗；特点与魅力 中图分类号：g633.41文献标识码：a 文章编号：1006 026x （2012）11 0000 01 唐代的边塞诗和山水田园诗是两种题材较为特殊的诗歌，它们的取材和反映一般社会生活的诗歌有所不同，而在唐代 都得到了充分的发展，产生了大量具有代表性的专擅作家和 优秀作品。边塞诗和山水田园诗一方面在唐诗整体发展脉络 中，作为重要组成部分展示出来。同时又各有自己的艺术天地，具有不同的特点和魅力，从这一意义上看，又具有某种 特殊的意味。诗歌发展的独特火候，社会发展的特定阶段， 与这两种比较特殊的题材相交汇，使这两类诗的创作，在唐 代（尤其是盛唐）具有得天独厚的条件，展现出鲜明的时代 特色。 盛唐是边塞诗创作的旺盛时期，可谓垂之千古，传诵不已。这一 古典诗词，对我而言，是熟悉而又陌生的。因为我们从年纪很小开始就接触古典诗词，所以积累到现在，学习的古诗 词也是不少的。但是，因为我们并没有全心全意地学习诗词 的内容，所以对其中某一些真谛的理解，还是很欠缺的。 国古典诗词有着悠久的发展历史，那浩如烟海的古典诗词作品，那富有民族性精华的古典诗词，在今天仍然有着无可比 拟的美感教育作用，大量的古典诗词依然被人们所喜爱，这 也就是古典诗词所具有的独特的艺术魅力。中国是一个诗的 国度，如果从《诗经》算起的话，中国诗歌发展的历史已经 3000多年了，正因为有这样一个悠久的传统和历史，也 正因为诗歌在社会生活和文学艺术当中占有重要的地位，所 以在长期发展的进程当中，中国古典诗词无论是在思想上，还是在艺术上，都取得了巨大的成就。 中国古典诗词在思想上和艺术上都取得了巨大的成就。那些表现作者人格魅力、高尚情操、智慧理性的作品，对学生 产生着深刻的思想启迪和道德熏陶作用；那些情景交融、意 境优美的妙诗佳词，在培养学生健康的审美情趣，提高文化 艺术修养方面，起着潜移默化、摇情移性的影响。古典诗词 的艺术特征千姿百态，谁也无法对其艺术成就进行全面的概 括和总结，一般我们都会从语言美和意境美两个方面，作为 鉴赏古典诗词的切入点。 中国古典诗词是语言的艺术，是最精粹的、最精练的语言，是最美的语言。诗歌的语言如同绘画的颜料，这个画面再美， 也要靠语言来涂染它。所以诗歌的语言美，可以使作品表现 出一种绘画美。古代的诗歌概括力强、体制小，所以要求语 言比较准确精练、生动形象。我们欣赏古典诗词就要欣赏古 典诗词的意境美，从领略、把握诗词的意境入手，这样才能 真正地理解诗词那种深邃的、优美的境界，那种优美的艺术 魅力。意境美是中国古代诗歌所追求的最高的艺术标准，也 是欣赏诗歌首先应当注意的。中国古典诗词的意境所呈现出 来那种美的形态，是反复的，是多方面的，它是以多种形态 呈现在我们面前的。就是说，大家读诗，体会意境美是不一 样的，不是说意境美就是一种意境或者那种美的感受就是一 种感受，不是这样的，其实意境美是非常丰富的。中国古典诗词也是最讲究形式的，在长期发展的过程当中，逐渐形成 了各种规律、各种体制，再结合汉语言文字的特点，使得古 代诗歌在形式上具有一种音乐美和建筑美，诗读起来很好 听，抑扬顿挫；也有一种建筑美，诗很规整、很整齐。 总之，我国古代优秀的诗词作品有着高度的思想性和精湛的艺术性，值得我们认真学习和研究，我们也要批判地继承， 从而增强文化素养，提高我们认识生活、概括生活、反映生 活的能力，为适应新时代的新挑战，打好坚实的基础。 一、我们需要对古诗词的常识、鉴赏的方法、规律熟知，并且渗透于学生 1.了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对作品内容的理解和把握。 是“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的浪漫还是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的现实；是“大江东去浪淘尽，千古风 流人物”的豪放还是“凄凄惨惨戚戚”的婉约。[1] 2.1忧国伤时 揭露统治者的昏庸腐朽，如：杜牧《过华 清宫》。反映离乱的痛苦，如：杜甫的《春望》。同情人 2.2建功报国 建功立业的渴望，如：曹操《龟虽寿》（老 骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。）保家卫国的 决心，如：王昌龄《从军行》（黄沙百战穿金甲，不破楼兰 终不还。）山河沦丧的痛苦，文天祥“山河破碎风飘絮……” 壮志难酬的悲叹，辛弃疾“了却君王天下事……” 2.3思乡怀人 羁旅愁思，如：孟浩然《宿建德江》（移 念亲友，如：王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子.十年生死两茫茫》边关思乡，如：范仲淹《渔家傲》（塞 下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里， 长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管 悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪！） 2.4长亭送别 依依不舍的留念，如：柳永《雨霖铃》、 王维《渭城曲》。情深意长的勉励，如：王勃《送杜少甫 之任蜀州》（海内存知己，天涯若比邻。） （5）生活杂感寄情山水、田园的悠闲恬淡，如：王维 《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》。借古讽今的情怀，如： 杜牧《赤壁》。青春易逝的伤感，如：李清照《如梦令?昨 夜雨疏风骤》。仕途失意的苦闷 如李白《行路难》、苏轼 《水调歌头?明月几时有》。[2] 古诗词中借以传情达意的载体，我们称之为“意象”。鉴赏诗词作品时，不仅要着眼于它们所描写的客观物象，还应透 过它们的外表，看到其中注入的意念和感情；注意主客观两 方面融合的程度。只有抓住作品的意象，以及意象所包含的 旨趣，意象所体现的情调，意象的社会意义和感染作用，才 能真正地鉴赏古代的诗词作品。 直抒胸臆，借景抒情，寄情于景、情景交融，托物言志，运用典故，以小见大，虚实结合，象征 、想象，赋、比、 兴，重章叠唱，对比、衬托，动静结合，以动衬静、以静写 中国古典诗词，一直洋溢着一种独具魅力、生生不息的灵性风韵。灵性是古典诗词的一种鲜活气脉，故非吟诵不足以 入其境、得其神、品其韵。学生在教师指导下口诵心悟，咀 嚼体会，共鸣感奋，润养身心，化育灵魂。古典诗词教学需 要激情，需要陶醉，需要发现。吟诵涵咏创造了令人陶醉、 充满激情的学习情境，促使主体与主导、作品与读者进行深 刻对话，激励学生探索的热情。诗词教学就该多一些声并茂 的诵读，少一些学究解经式的分析；多一些陶情冶性的快乐， 少一些正襟危坐的严肃；多一些联系自我的体验，少一些微 中国古典诗词言约意丰，贵在含蓄，时空跌宕，跳跃奔腾，非联想、想象不能领悟其意境、意趣。 “春风又绿江南岸”“红 杏枝春意闹”一字风流，境界全出。老师就要启发学生通过 联想、想象，再现春江碧透、柳绿桃红、蜂蝶翩跹、莺飞鸟鸣或者月影姗姗、风来花动、含羞逗影的情景，才能领会 诗句深邃的意蕴和含蓄的感情，获得阅读欣赏的愉悦和二次 创造的满足。古诗词浸润着汉民族的审美意趣，多借景抒情、 体物写志、咏史寄兴、即事感怀，又多用映衬渲染、虚实相 生、动静互见、拟人比喻等表现手法，这些更需要也更能培 养学生的联想、想象能力。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤 舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”读者只有放眼广袤的天地，想象 漫天飘雪、千山皆白的寥廓凄清的背景烘托下的一叶孤舟、 一竿鱼钩和一孤苦老头，才能走进一个在宦海中虽几遭打击 几度浮沉仍痴守节操、孤寂愤怨的灵魂深处，实现跨越千年 的灵魂对话。我们只有走进那个狂放不羁、心高气傲、藐视 权贵的李太白，才会理解他“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬 蒿人”的豪情。 老师的讲析代替不了学生的联想、想象，学生也不可能通过老师的联想和想象走进诗词的意境、诗人的世界。学生只 有在教师启发下进行联想想象才能实现读者与文本的对话， 最终实现意义的建构。读者阅读的过程，就是以自己的全部生命体验、生命情感和生命意识与文本背后潜藏着的生命对 话的过程，就是实现读者自我生命成长和提升的过程。联想 和想象是这个过程的催化剂和通衢大道。 学生的个体经验认知必定带有差异的色彩，从自己的基础经验认知出发，对同一诗句的理解，选取的理解角度、理解 的广度、深度会不尽相同。这些来自不同个性的不同角度的 不同理解，又补充了个体经验的局限，把个体经验推向合理 与完善，而且，学生对合作探索有着天然的要求和愿望，正 如苏霍姆林斯基所说：“在人心灵深处，都有一种根深蒂固 的要求，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索 者。”所以诗歌教学最聪明、最省事、最有效的方法当属合 作探究。把难题推给学生，不要小瞧学生的水平。有时学生 的回答真让我们大开眼界。 雅斯尔说：“教育意味着一个灵魂唤醒另一个灵魂。”要求教师集中更多的精力和时间去从事那些有效果的 和有创造性的活动，激发学生与文本对话的兴趣、欲望，鼓励学生真正参与到对话的进程中来，一起探索，一起发现， 一起分享，让学生在诗品、诗意、诗情、诗格、诗韵汇成的 大海中遨游，那么“这些融合在古诗词中的智慧、风骨、操 守、人生态度将内化为学生人生信念的永恒资源”。