写出《人间词话》的王国维 到底是怎样的一个人？

近日拜读了民国时期国学大师王国维先生的《人间词话》。

书中有一段文字，让我记忆犹为深刻。它印在本书的扉页：

词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。

只寥寥几句，便点明了王国维评论诗词的一个核心观点：以境界来评价词的高下优劣。这也是《人间词话》的核心理论，更是本书的灵魂所在。

没有读过这本书的人，可能会有如下好奇：《人间词话》是一本怎样的书？他对历代著名词家有哪些精妙点评？王国维是一个怎样的人？

下面，我将为大家揭开《人间词话》的神秘面纱，领略中华传统诗词文学之美。

何谓《人间词话》？

在这里，我不得不折服于王国维先生的诗情画意，为这本书赋予了《人间词话》极富想象力和美感的名字。

《人间词话》是一本词评，分为上下两卷。目前存在两个版本，一为1906年的的手稿，也即初版；一为1923年的校编稿。在这本书里，他点评了自晚唐至南宋时期历代词人及其作品的高下优劣。

他在《人间词话》里开创性的提出了境界说。此境界说不仅是他创作《人间词话》的原则，更是其评价词人得失、词作优劣的一个重要标准。

王国维认为：

词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。

为了更好的让读者理解他的境界说，他还特意延展开来，告诉读者，什么是境界？

他说，诗的境界表现在三个方面：

一、情景交融

境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。在他看来，境界不单指外在真实的事物，更包括词人的内心世界和感受。

二、真实

这里所说的真实是情感的真实，即词人诗词创作过程中须得注入真情实感，而不为附庸风雅故意堆砌词藻。所以，后面王国维又加了一句：故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。

三、表达方式

有了真情实感，不代表就有了境界。最终境界能否呈现出来，还要看词人采用何种表达方式将心中的情感释放出来。

比如他评价宋祁的《王楼春》：

“红杏枝头春意闹”。著一闹字，而境界全出。

枝头红杏本来属于人的视觉范畴的，而闹则属听觉的范畴，诗人用通感的手法，将无声的静止画画写得充满了动感，富有活力。可谓是活灵活现。

再比如他评价张先的《天仙子》：

“云破月来花弄影”。著一弄字，而境界全出矣。

用了一个拟人化的“弄字，传达出来花儿对月顾影自怜的美态，称得上是画龙点晴、传神之笔。

在《人间词话》一书中，能够入他法眼，得他品评一二的，皆是我国历朝历代的诗词大家之作，也大都有佳句名篇传世，那么你想知道他对我国历代诗词大家都有哪些精妙点评吗？

那些被王国维品评过的诗词大家

纵观本书被他点评过的诗词大家，王国维表现出了两种鲜明的极端态度:欣赏和嫌弃。接下来，我将分别从欣赏派和嫌弃派两方面为大家逐一解读。

一、欣赏派

能够得王国维欣赏的诸如李煜、欧阳修、辛弃疾、苏轼、纳兰容若等人。

南唐后主李煜在欣赏派里，可称得上头一号词人。

评李煜

温飞卿之词，句秀也。韦端已之词，骨秀也。李重光之词，神秀也。

也就是说，李后主的词，不仅具有名秀、骨秀之类，还兼具神秀之类。极富内在神韵，多神来之笔。比如李煜的《虞美人》：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。词人心中的苦闷愁思如同滔滔江水，永无止息。

词至李后主而眼界始大，感慨遂深，邃变伶工之词而为士大夫之词。

词到了李煜这里开阔了眼界，增加了词人的感慨，犹为深刻，这跟李后主的个人经历有重大关系。他的作品自降宋以后有了很大提升，词人沉浸在国破家亡的痛苦之中，整日以泪洗面，这段时期的作品多为血泪浇灌。堪称神品。

词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫这宫，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。

李后主其人，生长深宫这宫，长于妇人之手，为人宽容仁慈，厌战恶杀，他有一颗赤子之心。明亮澄净。无心于政治却坐上王位。不愿开疆辟土却成为亡国之君。王国维对他的个人遭遇，充满了怜惜，对他的词作，也多加肯定。

后主之词，真所谓以血书者也。宋道君皇帝《燕山亭》词亦略似之，然道君不过自道身世之戚。后主则侧有释迦、基督担荷人类罪恶之意。其大小固不同矣。

大意是：李后主的词，是以血泪浇灌而成，令人不忍直视。堪称血书。宋徽宗的《燕山亭》略有相似。但是宋徽宗赵佶不过是自道身世之凄迷，而李后主，却有点像佛佗、耶稣替人类担负罪恶之意，因此两者之间的境界大小固然有所不同。

评欧阳修

永叔”人生自是有情痴，此恨不关风与月。“”直须看尽洛城花，始共春风容易别。于毫放之中有沈着这室和，所以尤高。

欧阳修能在婉约之中写出毫放的味道。这是风格，也是力量。以这首《玉楼春》为例，婉约之中又富有旷达深远之义，豪放之中又饱含深情。故深得王国维的好评。

永叔、少游虽作艳语，终有品格。

意思是说，欧阳修和秦观虽然也作艳词，但是词的风骨和品格始终在那里。足见王国维对于欧阳修词品的肯定。

评苏轼、辛弃疾

东破《水龙吟》咏杨花，和韵而似元唱。章质夫词，元唱而似和韵。才之不可强也如是。

他说，苏东坡的《水龙吟》艺术造诣极高，虽是和韵却胜过原唱。章质夫的本是原唱，却更像是和韵之作，可见人的才华是不可比拟的。

东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。

他说：苏东破的词旷达洒脱，辛弃疾的词豪爽悲壮，如果没有他们的胸襟而学他们二人的词风词韵，只能是东施效颦，徒增笑耳。

读东破，稼轩词，须观其雅量高致，有伯夷、柳下惠之风。

苏东破和辛弃疾的词，情致高雅，气度恢弘。更有古圣人的风骨。

苏、辛，词中之狂。

苏东坡和辛弃疾的词风豪放不羁，阅之令人心旷神怡。

评纳兰容若

纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初入中原，未录歌汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已。

王国维很是推崇纳兰性德的词，给予了”北宋以来，一人而已“的极高评价。这是因为他能为自然的角度观物，以自然的角度言情。因此才能够如此真挚情切的表达自己的感受和心情。

二、嫌弃派

说完了欣赏派，再来看看王国维嫌弃的词人。有周邦彦、姜白石、梦窗、玉田、梅溪等人。

要说差评最多的，莫过于姜白石，因此嫌弃派榜首非白石莫属。

评姜白石

古今词人格调之高，无如白石，惜不在意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响。

从古至今的词人就格调而言，无一人能及姜白石，可惜他不在意境上下功夫。所以读来缺少言外之味，弦外之响，所以不能进入第一流的作者的行列。

白石有格而无情。

南宋词人中，姜白石的词充满格调，但是缺少了情致和真情实感。

觉白石《念奴娇》、《惜红衣》二词，犹有隔雾看花之眼。

姜白石的这两首词，读起来，让人总有种隔雾看花的感觉，并不真切。

白石虽似蝉脱尘埃，然终不免局促辕下。

姜白石的词虽然像蝉一样脱去了尘埃，仍不免拜服在苏轼和辛弃疾的车辕之下。

评周邦彦

但恨创调之才多，创意之才少耳。

王国维也承认周邦彦第一流作者的地位，虽然在意趣情致上比不上欧阳修和秦观，但是也肯定其在抒写情怀和描写景物方面的功力不凡。但是就总体的评价而言，他只有创造曲调声韵的才华，没有创造意境的能力。

周旨荡而史意贪

这一句话，词人的词品高下立见。周邦彦的词风艳丽，缺少真情实感，而情欲跃然纸上。所以周邦彦的词称为艳词。而缺少了高雅的格调和韵味。王国维也是很认同刘熙载对这二人的评价，因此看到后才有会心一笑。

词之雅郑，在神不在貌。永叔、少游虽作艳语，终有品格。方之美成。便有淑女和倡伎之别。

周邦彦的作品多情欲而少感情，因此才有人称他的词含”狎昵之情“，而这是正派词人所不屑的。

评梅溪、梦窗、玉田诸人

若梦窗、梅溪、玉田等辈，面目不同，同归于乡愿而已。

像吴文英、史太祖、张炎等人的作品，虽然各自呈现出来的景物不同，但是都只能勉强归到乡愿而已。也就是说这些人的词品下流，无一可取之处。

周介存谓：梅溪词中，喜用偷字。足以定其品格。

前人说史达祖的词，爱用“偷”这个字，足以可见其品格低劣。这句话，让我深有同感。

梦窗之词。吾得取其词中一语以评之。曰：映梦窗，零乱碧。玉田之词，亦得取其词中之一语以评之，曰：玉老田荒。

在这本书里，他提到吴文英和张炎的词有十多处，无一褒义。如“最恶梦窗、玉田“”尤痛诋梦窗、玉田“。

可见，他对这两个人，着实没什么好感。无论是作品还是人品，都是不认可的。他的评价中，饱含了嘲讽的味道。

超凡入圣王国维

说起王国维，他这一生，真真当得上“传奇”两个字。

他，1877年出生于淅江海宁的一个书香世家，少年早慧，天姿聪颖，十六岁中秀才，又后两次科考落弟，终生只得秀才之名。后结识挚友罗振玉，并得他资助赴日本留学。短暂的留学生涯开阔了眼界，使他接触了先进思想。这也是他日后文学研究和创作的基础。

此后，他先后辗转于学部总务司、末代皇帝溥仪的南书房行走、清华国学研究院。期间著作不断。

直到后期与挚友罗振玉绝裂，最后于1927年6月颐和园内的昆明湖自沉于人世。仅留书一封，上写：五十之年，只欠一死，经此世变，义无再辱“十六个大字。

王国维先生的死因，后世流传有很多说法，有逼债而亡、殉清、殉节、谏阻等很多说法。貌似都不大可信。私以为王国维先生之死，当是殉道，以一已之身殉了心中的信仰。更有可能是先生大彻大悟，勘破生死，才留下“五十之年，只欠一死”的谜题。

纵观王国维的生命轨迹，幼年失恃、青年失怙，青年丧妻、中年丧子、与挚友绝裂等等，人生中的大悲大怮都一一经历，心中的苦难并不比你我少一星半点，但是他却毅然悲痛为力量，投身学术研究，终为后世的我们留下如此丰富的国学典藏。

这就是超凡入圣的王国维先生的一生。其一生漂泊不定，悲苦交加，虽历尽艰辛，仍不辞辛苦。

名为评诗词实为品人生

在《人间词话》中，王国维总结到：

诗人对宇审人生，必入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观众。入乎其内，故有生气，出乎其外，故有高致。

此番文字，将境界的本质一一道破：最终作品的好坏，不在作者创作技巧是否高超，不在作者所用语言是否精妙，而在乎作者对于人生、对生命的观察、理解和体悟，其思想高度和境界才是决定文章好坏的最重要的标准。

因此，读《人间词话》，我最深刻的感悟便是：《人间词话》一书，虽然评的是词，但是品的却是人生。