高晓声很著名的一篇散文 寓意深刻 结尾更是点亮思维

歌唱家如果饱含深情地演唱，现场的听众也会深受感染；演员如果眼含热泪地道白，屏幕前的观众也立刻产生共鸣。文学创作同样需要真情实感，李白浪漫、杜甫沉郁，李商隐晦涩、杜牧潇洒，这些诗人们创作风格迥异，为什么读者都可以认同，而且还非常喜爱，就在于他们的诗歌都是真情流露。下面介绍高晓声很著名的一篇散文，寓意深刻，结尾更是点亮思维。

《摆渡》（节选）

作者：高晓声

有四个人走到了渡口，要到彼岸去。这四个人：一个有钱，一个是大力士，一个有权，一个是作家。他们都要求渡河，摆渡人说：你们每一个人，都要把自己最宝贵的东西分一点给我，我就摆。谁不给，我就不摆。

作家又冷又饿，想着对岸家中，妻儿还在等他回来，想办法买米烧夜饭吃，他一阵心酸，不禁仰天叹道：我平生没有做过孽，为什么就没有路走了呢？摆渡人一听，又把船靠岸，说：你这一声叹，比刚才唱得好听。请上船吧！

高晓声，出生于江苏省武进县的一个农民家庭。他的父亲是一位中学教员，家境很贫困，高晓声从小酷爱文学，受古典名著熏陶，中学时代因经济原因曾3次辍学。50年代开始创作，最经典的作品《陈奂生上城》深受读者喜爱。

高晓声擅长描写农村生活，文笔简练幽默，格调寓庄于谐。这篇散文是作者为《七九小说集》写的序言，小说中的一些故事情节和书中人物的思想，可以说是高晓声的夫子自道。这篇散文语言朴素，行文含蓄，读完令人深思。

摆渡者向四个人提出要求，有钱人当然顺利通过，大力士举举拳头，船夫只好放行。另一位有权人承诺让他“做一点干净省力的事儿”， 摆渡人听了高兴，“扶他上了船”。一个“扶”字，可见人情冷暖。

最后轮到作家开口，他只会写作，却一时间没有灵感，就想唱一支歌。可是船夫又嫌弃他唱歌比人家说话还难听，于是篙子一点，船就离了岸。作家赶紧继续哀求、叹息，船夫猛然听到这一声长叹，心一软，就又折返回来。后来船夫走了，作家就自己摆渡，但结尾却发人深省，“过一阵以后，作家又觉得自己并未改行。”

这篇散文中出现的5个人可以分成两类，一类是摆渡者，他具有权衡和决定的权利；另一类是准备渡河的人，有钱有权或有武力，都可以轻松过关。而作家却百无一用，刚开始他希望通过唱歌，让船夫心情舒畅，而船夫却觉得他的叹息之声，反而更有真情实感。作者在这里暗喻文学创作也需要真情，而不可无病呻吟。

当然作家也不可能改行当一位摆渡人，他从这件事情中深刻地体会到，创作同摆渡一样，目的都是把人渡到对面的彼岸。佛家认为，有生有死的境界为此岸；超脱生死，即涅槃的境界为彼岸。人生在世，都会有一个这样的过程。同样，人的思想也需要一个逐渐深化和升华的过程，从必然王国慢慢地跨越到自由王国。

而文学创作也非常类似，从凡俗世界到理想境界，犹如从河的此岸到彼岸，也需要摆渡，作家正是承担这种责任的摆渡者。所以文中描写这位作家改行，其实就是认识到自己的使命和责任，也意识到今后应该如何改进创作思路和方法。