朱自清 俞平伯 同行同题写佳篇――《桨声灯影里的秦淮河》

朱自清、俞平伯，同行同题写佳篇

――《桨声灯影里的秦淮河》二三事

中国文学史上，同题诗常见,同题文章则少见。这样一来朱自清、俞平伯两位文学家的同题散文佳作《桨声灯影里的秦淮河》就显得弥足珍贵了。

秦淮河在中国的名气,恐怕仅次于黄河与长江。“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。”唐朝诗人杜牧的《泊秦淮》千年来脍炙大口，引无数文人雅士来此观光抒怀。

1923年8月的一个傍晚，朱自清和俞平伯两位才子,一同来到秦淮河边。二人雇了一条小船,过利涉桥,经东关头，在大中桥处流连许久,再原路返回。之后，两人各写了一篇同题散文。

朱自清的散文,走的是写景抒情的传统路子,十分讲究意境。譬如他写灯:“夜幕垂垂地下来时,大小船上都点起灯火。从两重玻璃里映出那辐射着黄黄的散光,反晕出一片朦胧的烟霭。透过这烟霭,在黯黯的水波里,又逗起缕缕的明漪。”再如写水:“秦准河的水是碧阴阴的,看起来厚而不腻,或者是六朝金粉所凝么?我们初上船的时侯,天色还未断黑,那漾漾的柔波是这样的恬静、委婉,使我们一面有水阔天空之想,一面又憧憬着纸醉金迷之境了。等到灯火明时,阴阴的变为沉沉了。黯淡的水光,像梦一般;那偶然闪烁着的光芒,就是梦的眼睛了。”两段文字中,灯和水的微妙变化、相互映衬,以及对人的心理影响,都刻

画得非常细腻动人。还有写月和柳:“那晚月儿已瘦削了两三分。她晚妆才罢,盈盈的上了柳梢头。天是蓝得可爱,仿佛一汪水似的,月儿便更出落得精神了。岸上原有三株两株的垂柳树,淡淡的影子,在水里摇曳着。它们那柔细的枝条浴着月光,就像一支支美人的臂膊,交互的缠着,挽着;又像是月儿披着的发。而月儿偶然也从它们的交又处偷偷窥看我们,大有小姑娘怕羞的样子。岸上另有几株不知名的老树,光光的立着,在月光里照起来,却又俨然是精神瞿铄的老人。”无论是语言还是意境,都优美到了极点。

俞平伯的《桨声灯影里的秦淮河》,完全是另一种风格。他也写景,但却是零碎的、残缺的景,而将较多的笔墨用来表现一种异样的朦胧感受,使文章带上了很浓的哲理意味。如描述刚到时秦淮河的情景:“夕阳西下,河上妆成一抹胭脂的薄媚。是被青溪的姊妹们所熏染的吗?还是匀得她们脸上的残脂呢?寂寂的河水,随双桨打它,终是没言语。密匝匝

的绮恨逐老去的年华,已都如蜜饧似的融在流波的心窝里,连呜咽也将嫌它多事,更哪里论到哀嘶!”再如写灯月下的黄昏：“灯影里的黄昏,和月下灯影里的黄昏,原是不相似的,又何况入倦的眼中所见的黄昏呢?灯光所以映她的秾姿,月华所以洗她的秀骨,以蓬腾的心焰跳舞她的盛年,以饧涩的眼波供养她的迟暮。必如此,才会有圆足的醉,圆足的恋,圆足的颓弛,成熟了我们的心田。”他甚至从人生的大视角出发,将沉沧的妓女和漂泊的自己相提并论:“谁都是这样急忙忙的打着桨，谁都是这样向灯影的密流里冲着撞,又何况久沉沦的她们,又何

况飘泊惯的我们俩。当时空空的醉,今朝空空的怅惘。……扮戏的咱们,散了场原是一个样。”

如果把两篇文章比作两幅画,那么朱自清的较接近中国画里的山水人物,俞平伯的则颇有些西方现代派作品的色彩。

朱自清在发表《桨声灯影里的秦淮河》之后,又陆续写出了《温州的踪迹》、《背影》、《荷塘月色》等现代散文的名作,成为一代散文大家。俞平伯则以对《红楼梦》的深入研究闻名于世。两人都是中国正直的知识分子典型,但在很长一段时间里,对他们的公开评价却天差地别。

朱自清病逝于1948年,只活了51岁。由于某人在一篇文章中称赞他拒领美国救济粮的“骨气”,因此新中国一直将他作为优秀人物褒扬。

而活到1990年、高寿90岁的俞平伯,同样由于此人在一封信中,批评他研究《红楼梦》的观点,从此不得翻身。“文化大革命”期间,更是受尽折磨。先是遭批斗,后来又和老伴一起,被遣往河南信阳山区的五七干校接受“劳动改造”。最不可思议的是,这位年过七旬的“红学”专家在关进“牛棚”时,竟应室友要求,唱了迎接中国共产党第九次代表大会的流行歌《长江滚滚向东方》。著名文艺理论家蒋和森回忆说他那苍老的、沙哑的音回荡全屋,逗得大家哈哈大笑。……俞平伯自已似乎也很开心,像个孩子似的和大家笑在一起

听到过这种笑声的人·有谁能忘得了呢!1986年,俞平伯得到平反，然而这时他已经身心憔悴，4年后就离开人世。

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