从《饮酒》赏析陶渊明的“无我” “无心” “无欲”之境界

结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔？心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。——陶渊明《饮酒》

陶渊明的一首《饮酒》诗可谓是千古流传，而众多的笔者在解读该诗时着重笔墨于“诗人在美好的大自然环境中自得其乐的情怀，表达诗人对自然由衷的热爱”。殊不知，如此泛泛之评论其实适合于无数的山水田园诗，因此“扩大化”的解读只会让陶诗特殊的韵味黯然失色。

如果你试着与曹操的“对酒当歌，人生几何”或是王翰的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”对比一下，就会发现陶渊明与其他诗人截然不同的情感，他们的情感或激烈或外露，但陶诗表面上看似无情无力，实则不同凡俗。所以我们今天解读的重点在于陶渊明诗句的与众不同，以及他的“无心”、“无我”、“无欲”的独特意境。

诗中的“我”把住所建筑在人来人往的人间，当然这个住所只是一个简陋的茅庐，但是即使人在闹市，“我”心依旧平静。面对富裕人家那些华贵的车马时，“我”也毫无感觉，因为我已不再是当年的那个一心执著于匡时济世，满腔热情想要建功立业，然而却一次次的在险恶的官场与腐败黑暗的社会中遭受打压的懵懂少年，如今的我已脱离污浊的世俗，不管现实如何变幻莫测，我都心灵平静，不为所动，即“人近心远”，“无欲无求”。

获得精神自由后的“我”心态平和、轻松自在。眼前朴素的菊花，无意间的南山竟是如此独特的一道风景，虽然这种奇妙飘然的感觉转瞬即逝，但“我”竟然久久陶醉于它的超凡脱俗之美中。

闲看鸟儿归林，恬淡自然。只有身心融于真挚的大自然中，才能体会到这种世俗生活中不曾有的自由与潇洒，才能欣赏到世界的真与美。不过如此超然的境界如果说于外人的话，只会适得其反，“我”那自然、自由、自如的心境将会荡然无存。而最重要的是这一切只是“我”油然而生的一种怡然自由的心态，只是“无心”、“无我”的自然诠释。

也许对众多的读者来说，《饮酒》这首诗读来既无强烈的情感也无华丽的语言，甚至都无常见的比喻与起兴的写作手法，但朴素的语言和淡定的陈述恰恰是诗意的精致所在，也正是陶渊明对中国诗歌史的一大贡献，在此之后陶渊明开辟了新的诗风，并形成了新的流派。就连朱光潜先生都特别欣赏这一点，他认为：“艺术的最高境界都不在热烈”。

所以诗人陶渊明开拓的是简朴之美，他巧妙的避开了华彩、热烈，低俗的语言，避免了俗套、有意的感情。而是在高雅、简朴的语言之中，让自己的心灵置于无意、自由、淡泊的情境中。

这不禁让我们想到陶渊明的《桃花源记》，美好的世外桃源是诗人无意中发现的，但是有意去寻找时却无果而返。这也就更加证实了超凡脱俗之美、瞬时即逝之感都是无意中获得的，是一般人领会不到的感觉，但这些又恰恰被诗人发现了，并体悟到了其中的美妙，所以这首诗为我们展示的是陶渊明高雅的情感和与众不同的超然意境。

事实上，这首诗属于《饮酒》组诗二十首之五，陶渊明自己还在前面加了个小序：

余闲居寡欢，兼比夜已长，偶有名酒，无夕不饮。顾影独尽，忽焉复醉。既醉之後，辄题数句自娱。纸墨遂多，辞无诠次。聊命故人书之，以为欢笑尔。

显然，这些诗都是陶渊明酒醉后所作。然而“酒醉人不醉，人醉心不醉”。饮酒后的陶渊明依旧是清醒的，或者说饮酒后更易于吐露真心，更易于放下负担与束缚，回归本真。