古诗鉴赏与写作：读《望岳》学写景

水是眼波横，山是眉峰聚，这是山对水的痴恋。山水相依，眉眼盈盈，只愿在你身侧，护你安康。

诗韵悠悠，情意绵绵，虽不能全解，终有回甘。爱上杜甫，在步入中年之时。读书时，我爱李白，爱他的潇洒与豪气；失恋时，我爱义山，喜欢在那悲伤朦胧的语调中自怜；找工作时，又爱东坡，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

今天分享的是杜甫现存最早年间写的一首诗，作于开元二十四年（公元736年），当年诗人24岁，漫游生活。

望岳

岱宗夫如何，齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

当雄生存云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

此诗是诗人早年期间，国家还处于开元盛世年间所作，与后期诗人因战乱而呈现的沉郁顿挫、悲怆凄然不同。此时，他和李白一样，骄傲、潇洒、胸怀阔达。写此诗时，诗人刚科考失利，可此诗全无萎靡、颓丧之气，尽显宏阔壮丽、自信豁达之态，被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓，与泰山同垂不朽。

诗圣写景，如何成为“绝唱”的呢？

一．角度新颖，善于创新

写景，对于同学们来说不是难事，一提到写景，就想到移步换景，要把句子写得美一点，可落笔成文，真正成为佳作者，却并不多。

诗人的绝唱就在于写作角度新颖。一般来说，写名山胜水，我们大多会选取移步换景之法。而此诗却别出机杼，不写山门、山脚、山腰山顶所观的景象，而是借一“望”的姿态来写，由远及近，自朝至暮，来写泰山之奇。

除此之外，诗人善于创新。如首联中“夫”这一虚字的运用。要知道唐人写诗，少用虚字，后人更是指责宋人写诗多用虚字，以致诗句晦涩难懂。但杜甫却善用虚字，此是一绝，更绝的是句首发语词“夫”，此时却不在句首，而在句中。要知道句首的虚词在古文中几乎没有置于句中的，更别提诗歌了。此时诗人用一“夫”字，指的就是“岱宗”。把“夫”放在第一句，不仅可以统领全篇，使一首古诗有气势，加重语气，而且和后文的“如何”关系密切，暗含赞叹意，与全诗情感统一。

旧题新作或是老材新写，要有新意，有创新，才能更好地成为绝句。

二．虚实结合，写好过渡

写景不仅要写眼前景，还要写联想，虚实结合，这样才能给读者更多的启迪。

诗人就是这样。你看首句发问：泰山怎么样啊！接着就写自己所看到的实景。放眼望去，远处的齐国、鲁国都连成一片，葱绿茂盛，连绵无尽，多壮阔呀！走近一看，山峰有高有低，有起有伏，彼时，虽处于一山之内，有的阳光明媚，有的却幽深暗沉，多神奇啊；再靠近一点仔细凝视，山中云气层出不穷，看着这不断升起的层云，心胸也随之开阔起来，不知不觉间，竟已日暮时分，飞鸟都回家了，只怪好看的风景太多了，我的眼睛都有些疼了……风景看到这儿，诗人的联想就自然而然地抒发出来了：由望岳想到了登岳，一定要登到山顶上，想必其他山和他比较起来，肯定比泰山小啊！

二、四、五、六写实，后两句为虚写，虚实结合，诗人所感不是凭空而来，而是建立在前面所见的实景上。那第三句呢，有什么意义，放在这儿是不是多余？

来看第三句“造化钟神秀”，什么意思？钟，是拟人手法，指钟情，大自然特别钟情于泰山，把天下最神奇突出的、最不平凡的、最秀美的东西都放在了泰山身上。你看，前一句刚说泰山绵延千里，非常宏大，紧接着就说泰山非常秀美不凡，四五六句则再写泰山的雄伟奇秀！这样一练起来，第三句的妙处就出来了，原来是文章中的过渡句啊，若是没有它，后面的实写则没有力量，而且会有点突兀。正是因为有了第三句的铺垫，才有后面的具体感受。

所以，我们在写文章时，也要做到虚实结合，又要注重文章过渡，做好铺垫，让情感的抒发不突兀。

三．善用修辞，借景抒情

一切景语皆情语，写景就是为了抒情，所以我们要善用修辞，描绘画面，抒发自己的真情实感。

这首诗就运用到了拟人、夸张的修辞手法，写出了泰山的奇绝，表达诗人的惊喜、赞美之情。如“阴阳割昏晓”中的割字，运用拟人的手法，既写出了了泰山的险，又写出了泰山的一种主宰力量。再如“决眦入归鸟”中的“决眦”则是运用夸张，这风景太迷人了，我一直睁大眼睛去观看，眼眶都有要决裂的感觉。你看，这多夸张啊，那为何眼眶都要决裂了，我还要登上山顶了，因为泰山太迷人了，这就暗含作者对它的赞美之情。

更难得还在于最后两句，除了直抒胸臆，表达赞美之外，这里还有象征之意，寄托了诗人不怕困难，敢于攀登，俯视一切的雄心和气概。诗人借景抒情，言不怕困难，勇攀高峰之志，这引起了我们的共鸣，所以流传千古，清代浦起龙认为“杜诗当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”

其实这首诗和王维的《终南山》有很多相似之处，写法上、内容上都可一一相对。如“连山到海隅”是否和“齐鲁青未了”有相似之妙？一对比，就会有新的发现，不信，你试试？

当诗词烂熟于心，是否也会脱口成诗？居家的日子就是提升自己的最好时机，少看电视多看书，待他日疫情结束，能够口吐华章，绘制自己的锦绣山河！